大學語文隋唐五代文學緒論

隋唐五代文學緒論

第一節唐代文學的全面繁榮唐朝（618—907）是我國封建社會的鼎盛時期，也是古典文學全面繁榮的時期，在詩歌、散文、小說以及詞等方面都取得了很高的成就，尤其是唐詩，代表了我國古典詩歌的最高成就。關于唐詩的繁榮，可從以下幾個方面得以顯現：一、作家、作品的數量據《全唐詩》及《全唐詩外編》等，共收錄詩作近五萬二千首，遠遠超過了自《詩經》至唐以前詩歌數量的總和；有姓名的作家達二千三百多人，數量之大，作者面之廣，堪稱空前，并出現了李白、杜甫、白居易這樣享有世界聲譽的偉大詩人和一批名家。二、題材內容上從詩歌題材看，唐詩幾乎深入到唐人生活的每一個領域，朝政得失、國家興衰、將相忠奸、戰爭勝負、宮廷歌舞、民間漁樵耕織、山河景物、田園風光、琴技棋藝、書法畫境……各種素材無不入題。詩歌幾乎成為唐人生活中密不可分的一部分，而唐人則把詩歌的各種功能發揮得淋漓盡致。

三、從風格（流派）看諸如飄逸、沉郁、清雅、精致、真率、俊爽、悲壯、超凡、平易、奇峭、精深、婉麗等等，形成爭奇斗艷的繁榮局面。四、就詩歌的體裁而言“則三、四、五言，六、七雜言，樂府歌行，近體、絕句，靡不備矣。”（胡應麟《詩藪·外編》卷三）第二節唐代文學全面繁榮的原因

一、唐代的政治、經濟制度為唐文學的繁榮提供了有利條件。1、政治上以科舉取士替代魏晉六朝的九品中正制，使文學從豪門士族的壟斷中，從六朝宮廷狹小天地中解放出來，從題材到風格都發生了積極而重大的變化，從而促進了文學的發展。2、經濟上唐代在經濟上先后實行均田制、租庸調制，使唐代經濟迅速得到恢復和發展。經濟的繁榮，國力的強盛對唐代文學（尤其是詩歌）發展繁榮影響更為巨大。（1）文人心態唐代文人普遍對所處的時代充滿一種自豪感、自信心，也極大地激發了文人的進取心和從政熱情。（2）經濟的繁榮又為士人的游歷生活提供了堅實的物質保障。（3）讀書山林的風氣二、開明、開放的文化政策統治者華夷一家的政策，造成開放的風氣。中外文化的交流，胡漢文化的交融，唐人恢弘的胸懷氣度與對待不同文化的兼容心態，創造了有利于文化繁榮的環境，史學、繪畫（題材、詩畫技藝的互滲）、雕塑、音樂（與詞的產生）、書法、舞蹈（對詩歌題材的影響）都有很大的發展，并都對文學的發展起了積極的作用。三、文學自身發展的結果

1、中國文學發展到魏晉南北朝，已走上獨立自覺發展的道路，文學的審美特質得到了充分的認識與自覺的追求。（1）內容上：淡化文學的政治功利色彩，注重個人情志的抒發。（2）形式上：對辭采聲律之美的追求，表現技巧的創新，詩歌的聲律形式已具雛形,為唐代近體律詩的定型與繁榮奠定了基礎。（3）表現題材領域（內容）的擴大：魏晉六朝時期，詩歌題材有很大的開拓，從而為唐詩提供了可供馳騁的巨大發展空間。2、南北文風的合流唐朝的大一統，結束了長達幾百年的南北對立。南北文化開始交融互滲，各去其短，合其兩長，南方的“文”裝點了北方的“質”，北方的“質”補充了南方的“文”，文質彬彬，盡善盡美。

3、唐代文人善于繼承、勇于創新，有兼容包舉的魄力和膽識，又善于“別裁偽體”，能夠“轉益多師”。

此外，君主統治者的喜愛、提倡，廣大民眾的喜聞樂見、積極參與等因素，也為唐代詩歌的繁榮起了一定的促進作用。第三節唐代文學的發展軌跡一、唐代詩歌唐詩的發展，大致分為初、盛、中、晚四個時期，但關于這幾個階段的斷限則歷來不盡相同，所謂斷限只能是相對的、大致的。1、初唐前期：詩壇主流仍是齊梁詩風。題材上宮體詩仍居于主流。代表詩人：宮廷詩人（虞世南、上官儀），能獨具一格的是在野詩人王績。后期：“初唐四杰”、陳子昂先后登上文壇，從理論到實踐上為唐詩的健康發展鋪平了道路。同時，以杜審言、沈佺期、宋之問等為代表的宮廷詩人，對聲律的定型及發展作出了貢獻。2、盛唐盛唐詩歌達到了繁榮的頂峰，詩壇璀璨晶瑩，美不勝收。其標志有四：風格流派，百花齊放；各體均有革新創造；開創出一代新風；出現了李白、杜甫兩顆詩壇巨星（被譽為“雙子星座”）。（1）山水田園詩派，以王、孟為代表（2）邊塞詩派：以高適、岑參、王昌齡為代表。（盛唐之音）（3）李、杜李白，盛唐之音的杰出代表，詩風豪放飄逸；杜甫，集大成的詩人，且有繼往開來之功，詩風沉郁頓挫。3、中唐（中興期）

前期：詩歌發展處于低潮。代表詩人有：“大歷十才子”、山水詩人：劉長卿、韋應物、邊塞詩人：李益等，現實主義詩人：元結、顧況。后期：詩人、流派眾多，呈中興之勢。元白詩派：詩風平易淺近，韓孟詩派：詩風奇崛險怪。獨具個性的詩人：李賀、劉禹錫、柳宗元（“劉柳”）4、晚唐詩歌發展總體趨于衰落，但仍出現了一些優秀詩人：

“小李杜”：杜牧、李商隱唐末現實主義詩人：皮日休、聶夷中、杜荀鶴等。二、唐代散文

初盛唐：駢文仍居統治地位，但已開始出現變化。

中唐：“古文運動”興起，有力打擊了駢文，出現了韓、柳兩位散文大家，創作了大批優秀之作。

晚唐：散文發展趨于衰落，駢文有復燃之勢。三、唐代小說（唐傳奇）唐代小說相對魏晉六朝，有了很大的進步和發展，已是文人有意識的小說創作，“標志著小說發展的一大變遷”（魯迅），對后世影響極大。初盛唐：初始期，小說數量不多，質量也不高。中唐：繁榮期，佳作竟出。（量多質高）晚唐：衰落期，數量雖不少，但質量不高。四、唐五代詞

初盛唐：處于民間詞階段中唐：文人詞出現，詞開始自民間步入文壇。晚唐：依聲填詞已形成風氣，并出現了一位以詞名世的大家：溫庭筠五代時期：詞體呈現片面的繁榮。出現了兩大詞壇：西蜀詞壇：以“花間派”為主，代表詞人：韋莊南唐詞壇：代表詞人：李璟、李煜、馮延巳初唐詩壇一、貞觀詩風及上官儀：1、宮廷詩人與宮體詩

上官儀是貞觀后期的重要詩人。他的五言詩，“綺錯婉媚”，講究對仗，追求詩歌的聲辭之美，體物圖貌，筆法精細，時人謂之“上官體”。

2、王績

王績在初唐詩人中是較為獨特的一位，他的詩歌，以平淡自然的話語表現自己的生活情趣，創造出一種寧靜淡泊而又純樸疏野的意境。二、“初唐四杰”1、“四杰”簡介

《舊唐書·文苑傳·楊炯傳》：“炯與王勃、盧照鄰、駱賓王以文詞齊名，海內稱‘王楊盧駱’，亦號為‘四杰’。”

四杰生活在高宗、武后朝，才俊志雄而仕途淹蹇，是他們身世的共同點。聞一多說他們“年少而才高，官小而名大”。四杰有變革文風的自覺意識，反對纖巧綺靡，提倡剛健骨氣，在詩歌的題材、風格、形式上都有新的開拓和貢獻。2、“四杰”的創作情況

“初唐四杰”有著相近的審美追求。首先，他們都反對綺靡的文風，追求剛健的骨氣，矛頭直指風靡當時的“綺錯婉媚”的“上官體”；其次，他們在理論上都強調文學的經世教化作用。而他們的創作實踐，卻更側重于文學的抒情感發作用，追求壯美的境界。“四杰”的詩歌題材大致有四個方面：（1）邊塞詩其悲壯蒼涼的風格，開了邊塞詩派的先河。（2）羈旅贈別詩這類事體驗既深，情意又濃，吟詠自能真切感人。（3）感懷述志詩（4）詠史、詠物詩3、“四杰”的貢獻（1）對詩歌題材的開拓聞一多：“正如宮體詩在盧駱的手中從宮廷走向市井；五律到王、楊的時代是從臺閣移至江山與塞漠。”（《唐詩雜論·四杰》）

（2）轉變了初唐詩風明·王世貞稱四杰的詩歌“詞旨華靡，固沿陳隋之遺；意象翩翩，老境超然勝之”（《藝苑卮言》卷四）（3）完善律絕，發展歌行

杜甫：“王楊盧駱當時體，輕薄為文哂未休。爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。”（《戲為六絕句》）“四杰”作品講讀

王勃城闕輔三秦，風煙望五津。

與君離別意，同是宦游人。

海內存知己，天涯若比鄰。

無為在歧路，兒女共沾巾。

這是一首著名的送別詩。它一反傳統贈別之作的低沉情調，表現出一種爽朗的氣概和豪邁的情懷。藝術特色：（1）意境開闊，音調爽朗（2）章法結構上，形成了律詩起承轉合的格局，顯得層次波瀾起伏，與文情頓挫跌宕相應。（3）格律上的合律與創新。

駱賓王《在獄詠蟬》

西陸蟬聲唱，南冠客思深。

不堪玄鬢影，來對白頭吟。

露重飛難進，風多響易沉。

無人信高潔，誰為表予心。

詩以蟬自喻，用比興手法寄托了自己的悲憤心情。

清·施補華《峴傭說詩》：“三百篇比興為多，唐人猶得此意。同一詠蟬，虞世南‘居高聲自遠，端不藉秋風’，是清華人語；駱賓王‘露重飛難進，風多響易沉’是患難人語；李商隱‘本以高難飽，徒勞恨費聲’是牢騷人語。比興不同如此。”一、陳子昂的生平和思想：

1、生平：（659—700）字子昂，梓州射洪（今四川射洪縣）人，初唐詩文革新人物之一。因曾任右拾遺，后世稱陳拾遺。青少年時輕財好施，慷慨任俠。24歲舉進士，以上書論政得到武則天重視，授麟臺正字。三、陳子昂及其詩歌創作

2、思想：陳子昂的思想比較復雜，兼有儒、道、釋等多種成分。但是，儒家“窮則獨善其身，達則兼濟天下”、關心現實、憂國憂民的精神，始終是他思想的主導方面。這是他從事文學革新的動力和思想基礎。二、陳子昂的文學（詩歌）革新及貢獻：陳子昂是一位有著強烈革新意識的詩人。當時風行文壇的，有“綺錯婉媚”的上官體，“回忌聲病，約句準篇”的沈宋體，仍是六朝文風的余波。對此，陳子昂在他的詩文革新理論的代表作《與東方左史虬修竹篇序》中予以批評。

文章道弊五百年矣。漢魏風骨，晉宋莫傳，然而有文獻可征者。仆嘗暇時觀齊、梁間詩，彩麗競繁，而興寄都絕，每以詠嘆。思古人，常恐逶迤頹靡，風雅不作，以耿耿也。一昨于解三處，見明公《詠孤桐篇》，骨氣端翔，音情頓挫，光英朗練，有金石聲。遂用洗心飾視，發揮幽郁。不圖正始之音，復睹于茲；可使建安作者，相視而笑。

陳子昂稱贊東方虬的《詠孤桐篇》“骨氣端翔，音情頓挫，光英朗練，有金石聲”，正是詩人對詩歌創作提出的基本原則和詩美理想。

就是要求詩歌創作在思想上和藝術上達到完美統一，即詩歌必須同時具有內容的美，語言的美和聲律的美。

陳子昂的上述主張，貌似復古，實則具有革新的意義。這一革新主張，常為后代力圖矯正綺靡詩風的革新者所繼承，在中國古代文論史上形成一種傳統，對于革新詩歌脫離現實、無病呻吟的不良傾向，產生了積極的作用。

三、陳子昂的詩歌創作：1、主要作品

陳子昂的詩今僅存120多首。這些作品具有豐富深刻的現實內容、昂揚激越的思想感情、雄渾質樸的藝術風格，完全擺脫了齊梁以來綺艷詩風的影響，在端正當時詩歌的發展方向方面起了重大作用。代表作有：《感遇》三十八首、《薊丘覽古》七首和《登幽州臺歌》。《登幽州臺歌》

前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。

（1）寫作背景介紹：武則天萬歲通天元年（696年），陳子昂隨建安王武攸宜東征契丹。他多次進獻破敵之計，武攸宜不但不加采納，反而把陳子昂從隨軍參謀降職為軍曹。陳子昂滿腔悲憤，“因登薊北樓，感昔樂毅、燕昭之事，賦詩數首，乃泫然流涕而歌曰：‘前不見古人'……”（盧藏用《陳氏別傳》）。陳子昂賦《薊丘覽古》七首后，“乃泫然流涕而歌”此詩，可見此詩是對《薊丘覽古》七首的感情的總結和升華。是在詩人從軍失意、壯志難伸的情況下一氣呵成的。（2）分析：詩中直抒胸臆，以廣闊的空間和漫長的時間為背景，融入了對歷史、現實與人生的豐富而復雜的思想感情，刻畫了上下求索的自我形象，顯示了對宇宙、社會和人生的思考與領悟。

在這僅有二十二字的短歌中，交織著詩人緬懷前賢、吊古傷今的激情，天地無窮、人生短暫的慨嘆，生不逢時、報國無門的悲哀，志不獲騁、理想破滅的苦悶，千百年來，不知引起了多少懷才不遇的志士仁人的共鳴。全詩悲而壯、傷而憤，摒棄六朝氣味，飽含盛唐風神，具有強烈的感染力。

清·黃周星《唐詩快》（卷二）：

“此二十二字，真可以泣鬼神！”

（3）藝術特點：

A/直抒胸臆的抒情方式。

全詩不作具象描繪，只是直抒胸臆，給讀者以強烈的感染。這里明顯受屈原《遠游》中時空感受的影響而構思成篇。《遠游》有云：“惟天地之無窮兮，哀人生之長勤。往者吾弗及兮，來者吾不聞。”本篇語句即從此化出，但語言更凝練，意境更蒼茫遒勁。

B/長短參差的句法。

在句式上采用了長短參差的楚辭體句法。前——不見——古人，后——不見——來者

念——天地——之——悠悠，獨——愴然——而——涕下。

這種長短參差的句式造成了音節的相應變化，抑揚相間，聲情相應，更增強了詩歌的藝術感染力。

五、陳子昂的地位和影響陳子昂的詩歌創作，忠實地實現了自己的理論主張。他的詩一掃齊梁以來詩歌的華靡纖弱之風，為唐代詩歌的健康發展指明了方向。對陳子昂的這一歷史功績，歷代詩人和評論家都給予了成分的肯定和高度的評價。

陳子昂的文學主張極其詩歌創作，對唐代文學的發展產生了深遠的影響。其后李白、殷璠提倡風骨，杜甫、白居易重視風雅比興，都可以說是陳子昂詩論的發展和深化。

他的《感遇》組詩，一直為后代詩人所效法，如張九齡的《感遇》詩二十首，就是直接受其啟迪而產生的名篇。李白的《古風》五十首，也受到陳子昂《感遇》詩的影響。正如朱熹所說，“（李白）《古風》兩卷，多效陳子昂，亦有全用其句處。李白去子昂不遠，其尊慕之如此”（《朱子語類》卷一四零）四、張若虛與唐詩興象一、張若虛的生平及創作簡介張若虛（生卒年不詳），兩《唐書》均無傳。據《舊唐書·賀知章傳》，可知他是揚州人，做過兗州（今屬山東）兵曹，與賀知章、張旭、包融齊名，并稱為“吳中四士”，馳名京都。

張若虛今存詩兩首，一首是五言排律《代答閨夢還》，抒寫閨中少婦春思之情，尚未脫盡齊梁詩的脂粉氣息。從立意到遣詞，都缺少創新。而另一首《春江花月夜》七言歌行卻是千載傳頌的杰作，并奠定了他唐詩大家的地位。二、《春江花月夜》1、解題

《春江花月夜》為古樂府《清商曲·吳聲歌》舊題，本是吳地民歌。據郭茂倩《樂府詩集》卷四十七引《晉書·樂志》所云，此曲后被引入陳朝宮廷，成為陳隋以來宮體詩的詩題之一。2、形式、主題和格調的創新

張若虛以前的五首，屬于宮體詩，且皆為五言四句或六句的短章。張若虛的這一首，卻改五言為七言，變短章為長篇歌行，成了一首不入樂的徒詩。詩中抒寫游子思婦離別相思之情，純真而深沉，完全消除了宮體詩那種“獵艷”的低級趣味，表現出一種凈美、純潔的格調（聞一多：“替宮體詩贖了百年的罪”）。同時，詩人又把這種男女之情同對人生真諦、宇宙奧秘的探求緊密聯系在一起，富于哲理意味。詩中對于自然美景、青春愛情的期待和向往，對于永恒的歌頌，表現出一種夐[xiòng]絕的宇宙意識。

詩的前八句為第一層，緊扣春、江、花、月、夜五個字，寫春江夜月照耀花林之美景，創造出一個明月高懸、月光盈盈的幽美、恬靜、朦朧的意境。次八句為第二層，寫面對江月，探尋人生的哲理和宇宙的奧秘，并由此產生感慨。逐漸將詩情推向高潮。最后為第三層，寫思婦對游子的懷念和游子對思婦的懷念、對家鄉的思念。詩人通過對春江月夜沒景的描寫，面對浩蕩壯麗的自然、宇宙，探討人生哲理和宇宙奧秘，并展示了現實人生中有子思婦的離愁別恨，表示了對人生美好生活的向往及對青春年華的珍惜。全詩以“月”為中心寫景抒情，月光觸處生輝，給全詩籠罩上一層空明而迷幻的色調，展現出一幅春江花月夜的神奇圖景，創造了一個美麗幽邃、澄清渺遠的迷人意境。藝術特色：（1）景、情、理的水乳交融多視角寫景，且以“月”為中心；多層次抒情……（2）章法井然有序，句式變化多樣或復疊詠嘆，或偶句反復，或蟬聯而下，或前后呼應，結構渾然一體。（3）語言清麗優美，韻律宛轉悠揚聞一多稱贊此詩是“詩中的詩，頂峰上的頂峰”（《唐詩雜論·宮體詩的自贖》）。梁啟超說它像是“虎跑泉泡的雨前龍井，望去連顏色也沒有，但吃下去幾點鐘，還有余香留在舌上。”（《中國韻文里頭所表現的感情》）第二章盛唐詩歌

唐玄宗李隆基所統治的開元、天寶時期，是唐帝國的黃金時代（開、天盛世），也是詩歌創作的黃金時代，呈現出空前的光輝燦爛的局面。盛唐詩歌，標志著人類歷史上的一個藝術時代，堪與古希臘的雕塑、文藝復興時期的繪畫媲美，創造了世界詩歌史上再難企及的典范。人們以“盛唐氣象”贊美這個時代的詩歌所達到的文采風流、恢弘壯闊、嘆為觀止的成就。第一節盛唐山水田園詩派一、山水田園詩興盛的原因

1、從初唐到盛唐近百年來社會基本安定，經濟繁榮，為文人提供了漫游山水和隱居田園的物質條件。2、唐代取士比較重視聲名，對那些求仕困難的文人，由隱而仕，往往是一條“終南捷徑”，而對那些有高官厚祿的文人來說，由仕而隱，邊仕邊隱，既不影響生計，又能避免政治上的禍難，達到名利雙收。3、佛、道思想的興盛，也造成了隱逸風氣的流行。4、文學自身發展的結果。二、孟浩然1、孟浩然的生平孟浩然（689--740），本名不詳，字浩然，襄州襄陽（今湖北襄樊市）人。出生于一個詩書家庭。孟浩然以布衣終其一生，在唐代著名詩人中是罕見的。他的清高人品和詩品，受到當時和后代士大夫文人的景仰。2、思想

孟浩然自幼接受儒家教育，同時也受到佛、道二家的思想影響。前期的人生觀，是以儒家積極入世的思想為主，后期則受佛老思想的浸染更深。儒家的“獨善”思想和釋道的消極出世。3、詩歌創作

在孟浩然現存二百多首詩中，最為人稱道的是那些描寫山水行旅和隱逸生活的作品。這一部分詩數量既多，藝術上也有獨特造詣，最能代表孟浩然詩的風格——清幽淡雅（自然平淡）。

（1）山水行旅詩孟浩然善于對自然景物作出神入化的描寫，他很少像李白那樣運用驚人的夸張和瑰奇的幻想，也很少如王維那樣敷設明艷鮮麗的色彩，他往往只用素淡的語言，簡潔地寫出自己的直覺感受，似乎毫不著力，卻富超妙自得之趣。

如：

時見歸村人，平沙渡頭歇。天邊樹若薺，江畔舟如月。——《秋登萬山寄張五》

山暝聽猿愁，滄江急夜流。風鳴兩岸葉，月照一孤舟。——《宿桐廬江寄廣陵舊游》

移舟泊煙渚，日暮客愁新。野曠天低樹，江清月近人。——《宿建德江》

在這些詩中，詩人用筆簡練，著墨輕淡，并不設色敷彩，卻準確地捕捉住鮮活的景物意象，這是高明的白描藝術。這種素樸清淡的白描手法，運用到極致，便臻于“清空”境地。

孟浩然的山水行旅詩雖以清幽淡雅或清空閑遠為主要藝術風格，但亦有雄渾、壯逸之作。這方面的代表作，首推《臨洞庭湖贈張丞相》。這類詩雖不多，也是孟浩然山水詩成就的一個重要方面。（2）田園詩

孟浩然的田園詩數量遠少于山水詩。他把田園風光同自己的隱居生活融合起來，寫得親切、質樸、自然、平淡（受陶淵明的影響較大）。其中流傳最廣的是《過故人莊》，自然平淡中蘊藏著濃厚的情味、濃郁的詩意。

孟浩然的詩也有不足之處。詩中涉及的生活面比較狹窄，多為短篇，內容較單薄，缺乏思想容量大的長篇巨制。總體說來，孟詩成就不如王維，然亦能獨標風韻，自成境界。是初唐詩歌向盛唐詩的高峰過渡期的一座豐碑，對唐宋及以后的詩歌創作產生了深遠的影響。孟浩然作品選講《臨洞庭湖贈張丞相》

八月湖水平，涵虛混太清。氣蒸云夢澤，波撼岳陽城。欲濟無舟楫，端居恥圣明。坐觀垂釣者，徒有羨魚情。

這是孟浩然山水詩的另類題材的佳作，亦是一首干謁求進之作。全詩“體物寫志”，表達了希望有人援引他入仕從政的理想。詩人托物抒懷，曲筆擒旨，于浩淼闊大、洶涌澎湃的自然之景中流露了心聲。藝術特色：對仗工整，寫景宏闊，繪景與述志、抒情相結合，是孟浩然雄渾壯逸風格的一首代表作。三、王維1、王維的生平和思想

王維（701—762），字摩詰，名和字都取自佛《維摩詰經》中的維摩詰居士。祖籍太原祁（今山西祁縣）人。王維早慧，“九歲知屬詞”（《新唐書》本傳），且多才多藝，詩、書、畫、樂兼擅。開元九年（721）進士及第，終仕尚書右丞，故世稱“王右丞”。

2、王維的詩歌創作

王維的一生以開元二十五年（737）張九齡罷相為分界，前期有政治熱情，詩多慷慨英發之氣，風格雄渾博大，后期則消極避世，隱逸山林，多山水田園詩，風格幽邃空靜，多禪趣。王維的詩歌現存有四百多首。不僅數量多，而且內容較豐富，按其題材劃分，可大致分為四類：（1）意趣豪邁、慷慨激昂的游俠、邊塞詩這類詩意境雄渾，筆力剛健，境界闊大，體現出一種陽剛之美。如游俠詩《少年行》：

新豐美酒斗十千，咸陽游俠多少年。相逢意趣為君飲，系馬高樓垂柳邊。（其一）王維的邊塞詩反映盛唐時代精神，比游俠詩更加豐富深刻。如：《使至塞上》、《觀獵》。

（2）贈別、思親、懷友的抒情詩

這類詩也頗多名作。他擅長用絕句短小的形式，抒發悠長的情思，且各具機杼。都有語淺情深的特點和有余不盡的韻致。如：《送元二使安西》、《送沈之福之江東》、《相思》、《九月九日憶山東兄弟》等。獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。（3）政治感遇詩有《寓言》其一、《偶然作》其五等。（4）描寫旅游和隱居生活、表現自然美的山水、田園詩

王維在盛唐詩壇享有盛譽，成為與李白、杜甫差可比肩的一代詩宗，并對后世產生深遠的影響，主要在于他的的山水、田園詩。名作有《山居秋暝》、《終南山》、《渭川田家》、《鹿柴》、《竹里館》、《辛夷塢》、《鳥鳴澗》等。

王維的山水詩描繪了繽紛多彩的大自然，具有豐富多樣的意境和風格。其中一部分作品從大處落筆，寫出了對自然山水的總體印象和感受，氣魄宏大，筆力勁健，意境壯闊（《終南山》、《華岳》、《漢江臨泛》等）；更多的作品，則或以輕靈的筆觸和勻潤的色澤渲染溪山一角的幽景、或細致地表現景物在瞬間的聲息動態的微妙變化（《輞川集》二十首、《山居即事》等）。均能做到情景交融、形神兼備，顯示出詩人對自然美有著非常敏銳、精細、獨到、深刻的感受力與表現力。

王維的田園詩主要描寫農村的幽美風光和隱居生活的樂趣，曲折表達了對混濁官場的厭惡，對美好理想的追求，對丑惡現實的不滿。如《山居秋暝》、《渭川田家》等。3、王維山水田園詩的藝術風格（1）“詩中有畫”唐人殷璠在《河岳英靈集》中評王維詩：“詞秀調雅，意新理愜，在泉成珠，著壁成繪。”蘇軾《書摩詰藍田煙雨圖》更明確地指出：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”

色彩美：

王維善于運用色彩的濃淡、光線的明暗等繪畫語言來抒情達意。“荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣。”（《山中》）、“日落江湖白，潮來天地青”（《送邢桂州》）、“漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝”（《積雨輞川作》）“雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲燃”（《輞川別業》）線條美：

王維還成功吸取了繪畫線條勾勒的技法入詩。如：《使至塞上》中的“大漠孤煙直，長河落日圓”又如：《輞川閑居贈裴秀才迪》中的“渡頭余落日，墟里上孤煙”

構圖美：

王維又將繪畫中“經營位置”之法運用于詩，將空間并列的各種景物按照遠近、高低、大小加以巧妙的布置，組成一個和諧的整體。如《新晴野望》中的“白水明田外，碧峰出山后”，田野、白水、近山、遠峰，組成了一幅富有層次感和立體景深的畫面。又如《終南山》一詩中運用中國山水畫獨特的移動視點透視法，從仰視、俯瞰、回望、入看等不同的視角，分別描繪終南山山峰的高峻、山勢的延綿、山域的闊大深遠，以及山間嵐靄變幻的景象。顯示了“詩中有畫”的獨到之處。音樂美：

王維又是一位音樂家，對聲音的感覺敏銳而精細，這在他的詩中也有表現。他善于捕捉一般人難以覺察的大自然的音響、聲息，來刻畫景物，創造意境。如：“雨中山果落、燈下草蟲鳴”（《秋夜獨坐》）“隔牖風驚竹，開門雪滿山”（《冬晚對雪憶胡居家》）“明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”（《山居秋暝》）（2）詩中有禪

王維的山水田園詩不僅具有詩情、畫意、音樂美，而且還富有禪趣。王維詩中的禪意，集中表現為追求寂靜的境界。如：人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。——《鳥鳴澗》

木末芙蓉花，山中發紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。——《辛夷塢》3、王維的詩歌語言

正如明人李東陽所謂：“豐縟而不華靡”（《懷麓堂詩話》），即真率自然、清婉流麗，深得陶詩語言“清腴”的風韻，卻更有色澤和光彩。4、王維與孟浩然山水田園詩風格比較

孟浩然的山水田園詩主要受陶淵明的影響，詩風沖淡自然，王維的山水田園詩則既得益于陶的平淡自然，又繼承了謝靈運的精工秀麗，并且有所發展。二人同中有異：孟多行旅覽勝，王多山林隱逸；孟詩有景語，有情語，能借景抒情，王詩借景寫心，情融景中，富于含蓄雋永的韻味；孟詩疏淡，王詩明秀。5、王維的地位和影響

王維與李杜一起，在盛唐時代創造精神的鼓舞下，各自開辟了風貌不同的嶄新的詩歌天地，成為盛唐詩壇上的大家。后代的詩論家譽之為“詩佛”，并與“詩仙”李白、“詩圣”杜甫相提并論。還有將三人分別稱為：“天才”（李白）、“地才”（杜甫）、“人才”（王維）。

王維的詩歌，題材豐富，體裁多樣，思想灑脫，情趣橫溢，兼具陽剛美和陰柔美。他是盛唐邊塞詩的先驅，更是盛唐山水田園詩的代表人物。他的詩把寫景與抒情、自然和工麗完美地統一起來，標志著對自然美的藝術表現進入了一個新的境界。由于他的豐碩創作成果，中國山水田園詩的藝術達到了高峰。

中唐前期的“大歷十才子”、劉長卿、韋應物等，后期的柳宗元，北宋詩人梅堯臣、王安石（晚年的山水田園詩）、蘇軾，南宋陸游、范成大，明代王世貞，清代袁枚等，都受到了王維詩的沾溉。總之，王維的詩歌藝術哺育了歷代的許多詩人。

《使至塞上》

單車欲問邊，屬國過居延。征蓬出漢塞，歸雁入胡天。大漠孤煙直，長河落日圓。蕭關逢候騎，都護在燕然。

唐開元二十五年春，王維以監察御史的身份出塞涼州宣慰勞軍并訪察軍情，這首詩大約作于此次出塞赴邊途中。

頸聯是歷代讀者所激賞的寫景名句。這一聯在藝術上確實頗具特色：一是捕捉了西北邊疆上特有的自然意象，使邊塞風光顯得格外奇異；二是畫面遼闊，意境雄渾，王國維譽之為“千古壯觀”；三是構圖巧妙；四是用字精當。藝術特色：（1）出色的景物描寫景物壯闊雄渾，且景中融情。（2）章法之妙

四聯起承轉合分明，但筆力集中于頸聯之轉，既轉寫壯麗之景，又轉抒豪壯之情，成為篇中高峰，別具一格。《渭川田家》

此詩描寫了暮春季節渭河平原上一個普通村落晚歸的情景，表達了詩人歸隱田園的愿望。藝術特色：（1）白描手法的運用詩中純用白描來描繪渭川田家的晚歸圖景，氣氛閑逸，意境高遠，具有濃郁的詩情畫意，是白描寫景的佳作。（2）鋪敘手法詩中對“歸”意進行大量鋪寫（夕陽歸山、牛羊歸圈、牧童歸家、田夫歸村、雉雞歸窩、春蠶歸眠），使詩中充滿歸趣，進而傳達出萬物皆歸而獨我未歸的意旨。《山居秋暝》

本詩為王維山水田園詩名作、“詩中有畫”的代表。詩描繪了山村秋日傍晚的恬美景色，表現了詩人高潔的意趣和對美好理想的追求，詩中充滿著詩情畫意。藝術特色：（1）詩中有畫（詩、畫、樂三者的交融）（2）動態與靜態的和諧配置

（3）倒裝句型的運用

第二節盛唐邊塞詩派

盛唐邊塞詩繁榮的原因：

其一，唐代從建立開始，長期而頻繁的戰爭，必然涉及到社會的各個方面，引起各階層人士的關注和全社會的重視。這樣，邊塞生活自然成為唐代詩歌創作的重要題材。

其二，盛唐朝氣蓬勃的時代風尚和崇尚勇武的社會心理，促使廣大知識分子投筆從戎、走向邊關，以戰功謀取官職，實現建功立業的理想，甚至想以此作為“躡級進身”之途徑。邊塞生活和個人的體念，促進了邊塞詩創作的興盛。同時，有些讀書人雖未正始從軍，但也曾游歷邊塞，從而充實了他們詩歌的內容，創作了不少優秀的邊塞詩章。

多方面的社會文化條件，使中國古代邊塞詩在盛唐時期達到了高峰。眾多的詩人構建了一個新的詩人群體——邊塞詩派。

盛唐邊塞詩，最充分地體現了盛唐的時代精神與藝術風貌，創造了激昂高揚、雄健奔放、遒勁開闊的藝術境界，顯示了具有陽剛之氣的盛唐詩歌的美學風貌。

一、高適及其詩歌創作1、生平簡介

高適（702？—765），字達夫，郡望渤海蓨（今河北景縣）人，流寓宋中（今河南商丘）一帶。“喜言王霸大略，務功名，尚節義。逢時多艱，以安危為己任”（《舊唐書·高適傳》）五十歲入仕前長期混跡漁樵，漫游各地。“安史之亂”爆發以后，他連續升任揚州大都督府長史、淮南節度使，領兵平永王李璘之亂。后歷任彭州、蜀州刺史等職，官至左散騎常侍，封渤海縣侯，是“有唐以來，詩人之達者”

2、詩歌創作

（1）邊塞詩在高適的240余首詩中，邊塞詩代表了其主要的創作傾向與藝術成就。他的邊塞詩洋溢著高昂的愛國熱情，充滿著慷慨奮發的時代精神。抒發了他報國立功的志向；仕途艱難、懷才不遇的激憤不平；揭露軍中的一些弊端，歌頌了士卒的戰斗豪情。還有一些詩篇反映了少數民族的風尚和習俗。

（2）反映生活現實、同情民生疾苦之作如《封丘作》“拜迎官長心欲碎，鞭撻黎庶令人悲”（3）酬贈、送別之作

這類詩與其邊塞詩有相近的格調。如《別董大》3、高適詩歌的風格特點（1）沉雄悲壯

高適志懷經濟，才兼文武，為人倜儻尚義，為詩雄壯而風骨凜然。他閱歷豐富，憂時傷國，發而為詩，則內涵深厚，格調悲壯。（2）“多胸臆語”、“尚質主理”

他的抒情詩以胸臆語抒慷慨之氣，多用賦法，較少比興，狀景寫人，也常用大筆濡染，較少精雕細刻。4、作品講解《燕歌行》（并序）這是一首盛唐時代杰出的邊塞詩，也是高適邊塞詩中最優秀的代表作。這首詩，通過邊關一次戰爭全過程的描寫，抨擊了邊將的驕奢，揭露了軍中的不平等，贊揚了士族奮不顧身殺敵報國的勇敢精神，并對他們久戍邊關的痛苦寄予深切的同情。風格雄渾悲壯。藝術特色：（1）擴大了樂府舊題的表現范圍，加大了詩歌的內容涵量。（2）議論手法的運用（3）善于對比（將士對比、苦樂對比、今昔對比）二、岑參1、生平簡介

岑參（715—769），荊州江陵（今湖北江陵）人，出身于官宦家庭。曾祖、伯祖、伯父均位至宰相。岑參早年喪父，家道中落。天寶三年（744）進士及第，授右內帥府兵曹參軍。曾多次參戎幕。《唐才子傳》卷三稱其“往來鞍馬烽塵間十余載，極征行離別之情，城障塞堡，無不經行”。這為他的邊塞詩創作奠定了堅實豐厚的生活基礎。2、岑參的詩歌創作

在岑參的詩歌中，邊塞詩寫得最有特色，代表了詩歌的最高成就。（1）描繪西域邊疆雄奇壯麗的風光（2）歌頌大唐帝國的赫赫軍威，贊揚將士克敵制勝的愛國精神，抒發自己建功立業的抱負（3）表現西域的風土人情，反映胡漢文化交流與民族融合。（4）表現鄉思邊愁（這類詩寫得格外深摯真切）。

岑詩藝術風格：新奇、峭麗殷璠：“岑詩語奇體俊，意亦造奇”（《河岳英靈集》）藝術表現上，借鑒了高適等人七言歌行縱橫跌宕、舒卷自如的體式而加以創新，形式接近樂府，但完全不用樂府古題而自立新題，用韻十分靈活，不僅意奇、語奇，還兼有調奇之美。岑參的詩想象豐富，奇情壯采，節奏多變。語言瑰奇壯麗；風格奇麗雄放，富有浪謾氣息。概言之，岑詩以“奇才奇氣”寫“奇情奇景”，妙在一“奇”。作品講讀

《白雪歌送武判官歸京》

北風卷地白草折，胡天八月即飛雪。

忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。

散入珠簾濕羅幕，狐裘不暖錦衾薄。

將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著。

瀚海闌干百丈冰，愁云慘淡萬里凝。

中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛。

紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻。

輪臺東門送君去，去時雪滿天山路。

山回路轉不見君，雪上空留馬行處。

此詩以詠雪為經，以送友為緯，編織了一幅景色奇麗、友情濃郁的雪中送別圖。

藝術特色：（1）寫景奇麗

詩人以新穎巧妙的構思和夸張的手法，寫出了邊塞風光之奇與色彩之麗，給讀者流下了極其深刻的印象。（2）傳情別致或正面烘托，或反面映襯，使全詩情意深蘊，耐人尋味。3、岑參與高適邊塞詩風格比較

岑參與高適同為盛唐邊塞詩派的代表作家，一向被并稱為“高岑”。二人在藝術風格上也確有相近之處。

嚴羽指出“高岑之詩悲壯，讀之使人感慨。”（《滄浪詩話·詩評》）。“悲壯”基本概括了高岑的相似之處。

高、岑詩之不同：

高詩內容較為豐厚，于沉郁中見豪邁雄健，在悲壯中現深沉；岑參詩則多寫軍中上層人士的活動與邊地風物，在俊爽中見奔放奇峭。高詩多夾敘夾議，直抒胸臆；岑詩則長于描寫，多寓情于景，充滿浪漫氣息。簡言之，“高適詩尚質主理，岑參詩尚巧主景。”（元代陳繹曾《吟譜》）三、王昌齡王昌齡的詩歌創作

王昌齡現存詩180多首，其中七絕代表了他詩歌的最高成就，被稱為“七絕圣手”，并在這一領域與李白同領風騷。清人葉燮《原詩》云：“七言絕句，古今推李白、王昌齡。李俊爽，王含蓄。”第三章李白第一節李白的生平、思想與人格

李白是繼屈原之后，我國古代文學史上又一位偉大的浪漫主義詩人。他的詩歌是昂揚奮發的時代精神、宏大蓬勃的盛唐氣象的鮮明寫照，是“盛唐之音”的最杰出的代表，是浪漫主義精神和浪漫主義創作方法高度統一的產物。一、李白的生平

李白的一生充滿了傳奇色彩。關于李白的身世、出生地、行蹤、家庭異說紛紜，成了聚訟不休的公案，也是李白研究的熱點之一（一）蜀中時期（705--724）（二）以安陸為中心的干謁漫游時期（725--742）（三）長安三年時期（742--744）（四）以東魯、梁園為中心的再次漫游時期（744--755）（五）安史之亂時期（755--762）

第二節李白的詩歌創作一、李白詩歌的思想內容

李白現存詩900余首，充分反映了盛唐的時代精神，描寫了廣闊的社會生活，展現了詩人的精神品格與心靈世界，構成了一代詩歌的宏音巨響。

1、謳歌理想、抒發抱負、張揚自我、突出個性是他的詩歌重要的內容和特征。

2、理想與現實發生激烈沖撞后的痛苦、矛盾的思想感情

3、揭露現實的黑暗，抨擊時弊

4、對勞動人民生活的深切關注與反映

5、對壯美山川的描繪與謳歌

6、表現親情、鄉情和友情的詩篇

二、李白詩歌的藝術風格

李白的詩歌，是繼屈原以來的積極浪漫主義詩歌發展的高峰。“白也詩無敵，飄然思不群”、“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”是杜甫對李白詩歌風格及藝術魅力的高度評價。李白詩歌風格總體——豪放飄逸

1、豪邁雄放

這是李白詩歌最顯著的風格特征。詩中充沛的激情、高昂的格調、奔放的氣勢，突出體現了其詩的藝術個性（這一風格主要體現在他的樂府歌行中）。皮日休說他的詩：

“言出天地外，思出鬼神表。讀之則神馳八極，測之則心懷四溟；磊磊落落，真非世間語。”

2、俊爽飄逸

其詩往往境界高遠，風度飄灑，顯示出一種蓬勃的朝氣和舒展自如的格力。而這種風格又主要體現在他的五、七言絕句中。3、清新自然“清水出芙蓉，天然去雕飾”是李白的美學思想與審美追求，也是其詩歌風格的體現。他的許多詩，不假雕琢，沖口而出，自然鮮活，天真坦率，呈現出清新自然之美。4、大量運用浪漫主義的表現手法和抒情方式，構成奇幻絢麗、色彩斑駁的藝術世界，洋溢著濃厚的浪漫氣息。（1）豐富奇特的想象（2）大量的比喻和夸張5、詩歌結構奇突多變、跳躍跌宕思想感情的恣肆奔放、跌宕起伏，決定了他的詩歌結構不拘一格。變化多端。而正是這種大度落差、跌宕跳躍的結構，才足以充分宣露詩人獨特的心靈世界。

管世銘云：“李供奉歌行長句，縱橫開闔，不可端倪，高下短長，唯變所適。”（《讀雪山房唐詩·七古凡例》）

李白歌行的價值，表現在完全打破詩歌創作的一切固有格式，空無傍依，筆法多變，達到了任隨性情之所之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。充分體現了盛唐詩歌氣來、神來、情來而蓬勃向上的時代精神，具有壯大奇偉的陽剛之美。三、李白作品選講蜀道難

噫吁嚱，危呼高哉！蜀道之難難于上青天。蠶叢及魚鳧，開國何茫然。爾來四萬八千歲，始與秦塞通人煙。西當太白有鳥道，可以橫絕峨嵋巔。地崩山摧壯士死，然后天梯石棧相鉤連上有六龍回日之高標，下有沖波逆折之回川。黃鶴之飛尚不得過，猿猱欲度愁攀緣。青泥何盤盤，百步九折縈巖巒。捫參歷井仰脅息，以手撫膺坐長嘆。問君西游何時還，畏途镵巖不可攀。但見悲鳥號古木，雄飛雌從繞林間。又聞子規啼夜月，愁空山。蜀道之難難于上青天，使人聽此凋朱顏。連峰去天不盈尺，枯松倒掛倚絕壁。飛湍瀑流爭喧豗，硑崖轉石萬壑雷。其險也若此，嗟爾遠道之人，胡為呼來哉。劍閣崢嶸而崔嵬，一夫當關，萬夫莫開。所守或匪親，化為狼與豺。朝避猛虎，夕避長蛇。磨牙吮血，殺人如麻。錦城雖云樂，不如早還家。蜀道之難難于上青天，側身西望長咨嗟。

對于蜀道高峰絕壁、萬壑轉石的險難的渲染，也是詩人對于世道艱險的渲染。

《蜀道難》是樂府《相和歌辭·瑟調曲》舊題。《樂府解題》曰：“《蜀道難》，備言銅梁、玉壘之阻。”詩寫作年代無法詳考，一般以為寫于早年，是李白天寶元年初到長安時作。詩歌借用了神話、傳說、想象、夸張等大量浪漫主義手法，描繪了蜀道的艱險、山川的奇異和形式的險要，贊嘆了蜀地山川的壯偉，也抒發了詩人對現實的隱憂。

本詩是最能代表李白詩歌風格的一首詩，充分體現了其浪漫主義特色。在時間上由古到今，在空間上由遠及近，情感上由淺入深，表現了由秦入蜀的道路之高、險、奇、難。藝術特色：（1）運用了大量的浪漫主義表現手法：豐富的想象、大量的神話傳說、極度的夸張等手法，來表現蜀道的艱險，使蜀道風光既神奇又壯偉，令人驚奇振奮。（2）結構上：以反復詠嘆的手法來渲染氣氛，抒寫感情，深化主題，具有回環往復之美，因而成為千古名句。（3）句式自由靈活，長短錯落，形成了全詩感情奔放而又跌宕起伏的抒情特色。殷璠《河岳英靈集》：“至于《蜀道難》諸篇，可謂奇之又奇。然自騷人以來，鮮有此體調也！”賀知章也贊曰：“真謫仙也！”《將進酒》君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。天生我材必有用，千金散盡還復來。烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。岑夫子、丹丘生，將進酒，杯莫停。與君歌一曲，請君為我傾耳聽。鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不愿醒。古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名。陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。主人何為言少錢，徑須潔取對君酌。五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。《將進酒》

《將進酒》原是漢樂府《鼓吹曲辭·漢鐃歌》中的曲調舊題，題目之意即“勸酒歌”。作者詠酒之詩篇最能代表他的個性，此篇即其代表作。這首詩約作于天寶十一載（752），他當時與友人岑勛在嵩山另一好友元丹丘的穎陽山居為客，三人嘗登高宴飲，作者正值“抱用世之才而不遇合”之際，于是滿腔不合時宜借酒興詩情，得以盡情宣泄。藝術特色：（1）詩情豪邁悲壯，具有震動人心的氣勢與力量（“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”）。夸張的手法、排比的句式，充實深厚而又波濤洶涌的情感。（2）結構大起大落，詩情跌宕。

悲——樂——狂放——憤激——狂放（3）語言富于變化（長短，節奏等的變化）《宣州謝朓樓餞別校書叔云》

此詩題為登樓餞別，實際上是李白長期以來政治遭遇和感受的藝術概括，是其理想與現實的矛盾所引起的強烈的精神苦悶的一種爆發。本詩共十四句，感情幾經起伏跳躍，結構大開大合、若斷若續而又一氣呵成，作者思想情感的起伏與詩歌結構的跳躍發展，很完美地得到了統一。第四章杜甫

杜甫是中國古代文學史上最偉大的現實主義詩人。他的詩歌在反映天寶末年到大歷年間的重大社會政治事件、時代的動亂及民生的瘡痍方面，都達到了前所未有的深度和廣度，因而被譽為“詩史”。在藝術創作方法上，他集前人之大成，又沾溉萬代，開后世無數法門，因而被尊為“詩圣”。第一節杜甫的生平與思想

一、生平

杜甫（712—770），字子美，自稱少陵野老或杜陵布衣，京兆杜陵（今陜西西安市東南）人，生于河南鞏縣。杜甫出生于一個世代“奉儒守官”的家庭。其十三世祖杜預為西晉名將，祖父杜審言為武后朝著名詩人。這個家世使杜甫引以自豪，成為其畢生追求功業的動力之一。其一生可分為四個時期。1、讀書和壯游時期（35歲前）

詩人自幼聰穎好學，青少年時代就熟讀了儒家經典、歷代史書和文學作品。“讀書破萬卷”的學養，為他的詩歌創作打下了堅實的基礎。開元十九年（731），十九歲的杜甫開始了他歷時十年、前后四次的壯游生活。壯游豐富了他的閱歷，開闊了他的視野，陶冶了他的性情。2、困守長安十年時期（35—44歲）

這是“安史之亂”的醞釀時期，也是杜甫的生活、思想和創作的重要轉折時期。理想的落空，生活的潦倒玉成了詩人杜甫，使他對朝廷的腐敗、民生的苦難、世態的炎涼有了較深刻的認識，從此走上了憂國憂民的生活道路和創作道路。3、陷賊與為官時期（44—48歲）這是安史叛亂之禍最烈的時期，也是杜甫創作成就進入高峰的時期。4、漂泊西南時期（48—59歲）（詳見教材280頁）第二節杜甫的詩歌創作一、杜詩的“詩史”性質

最早而且最全面地反映安史之亂造成的大破壞、大災難的，就是杜甫。杜甫用他的詩歌，記錄了這場戰爭中的許多重要事件，寫了百姓在這場戰亂中所遭受的苦難，以深廣生動、血肉飽滿的形象，展現了戰火中整個社會生活的廣闊畫面。他的詩，被后人稱之為“詩史”。杜詩不僅僅在于提供了史的事實，而是提供比事實更為廣闊、具體也更為生動的生活畫面，他把戰火中人的內心世界，一一展開，令人千載以下為之動情。二、杜詩的主要內容1、愛國憂民詩篇：《春望》、《三吏》、《三別》、《聞官軍收河南河北》等。2、詠懷抒情詩篇：《自京赴奉先詠懷五百字》、《茅屋為秋風所破歌》等。3、寫景詠物詩篇：《春夜喜雨》、《江畔獨步尋花》、《絕句》四首、《秋興》八首、《登高》、《登岳陽樓》等。4、思鄉懷友詩篇：《月夜》、《月夜憶舍弟》、《夢李白》二首、《不見》等。5、詠史懷古詩篇：《蜀相》、《琴臺》、《八陣圖》、《詠懷古跡》五首等。6、題畫論詩詩篇：《畫鷹》、《戲題王宰畫山水圖歌》、《丹青引贈曹將軍霸》、《戲為六絕句》等。三、杜詩的藝術風格及成就1、總體風格——沉郁頓挫

“沉郁”：是指感情的悲慨、深沉、博大，“頓挫”：是指感情表達的波瀾起伏、反復低回、含蓄蘊藉。時代環境的急遽變化，個人生活的窮愁潦倒，思想感情的深沉博大以及表現手法的含蓄蘊藉，是形成這種風格的主要因素。