第二單元《3 傳神寫照》教學設計-2026-2027學年人美版（新教材）初中美術八年級上冊

第二單元《3傳神寫照》教學設計-2026-2027學年人美版（新教材）初中美術八年級上冊一、學情分析八年級學生已經完成本單元前兩課《山水相逢》《花鳥為伴》的學習，掌握山水畫、花鳥畫基礎筆墨、構圖知識，能夠區分國畫三大畫科，具備基礎圖像識讀與筆墨實踐能力。學生日常接觸動漫、人像攝影，習慣以“外形逼真”評判人物繪畫，對傳統人物畫“重神韻、輕復刻外形”的審美邏輯認知模糊；能夠觀察人物外貌，卻難以通過線條、神態、肢體細節解讀人物內在情緒。同時學生歷史知識有限，對顧愷之“傳神寫照”理論、古代人物畫長卷敘事邏輯理解存在障礙，在筆墨實踐中容易出現人物動態僵硬、神態空洞、衣紋線條無主次層次的問題，需要依托教材經典案例層層拆解形神關系，建立傳統人物畫審美思維。二、核心素養教學目標1.審美感知：通讀教材圖文，辨識工筆、白描、寫意三類傳統人物畫形式；賞析《洛神賦圖》《韓熙載夜宴圖》《潑墨仙人圖》，感知線條疏密、墨色濃淡、五官神態對人物精神氣質的塑造作用，讀懂“傳神”的視覺表達邏輯。2.藝術表現：依托教材示范圖例，運用中鋒、側鋒線條勾勒人物面部與動態，嘗試以淡墨區分層次，掌握通過眼部、嘴角、肢體姿態傳遞人物神態的基礎畫法，完成小幅人物傳神速寫。3.創意實踐：結合教材校園人物創作提示，觀察身邊同學神態，自主選取情緒場景，運用“以形寫神”思路簡化外形、突出神韻，完成寫意人物小品構思與繪制。4.文化理解：讀懂教材顧愷之畫論原文，理解“傳神寫照，正在阿堵中”的文化內涵；梳理人物畫發展脈絡，明白中國人物畫以人物承載時代故事、人文品格的文化價值，建立傳統文化認同感。5.圖像識讀：能對照教材圖例區分敘事長卷、寫意小品、白描肖像三類人物畫作品，獨立從構圖、線條、神態三個維度拆解經典畫作的傳神手法。三、教學重難點教學重點吃透教材核心知識點：掌握顧愷之“傳神寫照”理論內涵；學會從眼神、動態、筆墨三個角度賞析傳統人物畫；區分工筆、白描、寫意人物畫的藝術特征，理解“以形寫神”的創作核心。教學難點打破“畫得像就是好畫”的固有認知，理解中國畫“形為神服務”的辯證關系；在筆墨實踐中，舍棄繁瑣外形刻畫，精準捕捉人物神態，用簡潔筆墨傳遞人物內在情緒。四、教學過程環節一：課堂導入，對接教材前置思考板塊教師出示教材首頁配圖：左側寫實人像攝影、右側《洛神賦圖》洛神局部白描，同步投影教材課前思考題：“同樣描繪人物，照片與古畫的表達重點有什么不同？”師：同學們翻開課本《傳神寫照》開篇，先看教材兩幅對比圖，大家先獨立觀察一分鐘，說說兩幅畫面刻畫人物的側重點分別是什么？

生1：照片把五官、皮膚細節全部畫出來，追求和真人一模一樣；古畫只用線條，沒有精細色彩，洛神的五官線條很柔和。

生2：古畫沒有畫出真實皮膚紋理，但是洛神眼神看起來很憂傷，能感受到她的情緒。師：兩位同學觀察很細致，我們看教材下方小字批注，教材直接點出傳統人物畫不追求復刻外貌，而是重在傳遞人物精神氣韻，這個審美標準，就是本節課核心——傳神寫照。大家齊讀課本第一自然段，找出提出這一理論的古代畫家是誰。

生（齊讀）：東晉畫家顧愷之，提出“傳神寫照，正在阿堵中”。師：“阿堵”在古文中指代什么？教材有沒有給出注釋？

生：課本注釋寫“阿堵”指眼睛。設計意圖：依托教材前置對比圖例與注釋導入，用生活化人像照片形成認知沖突，直接拋出本課核心理論，快速聚焦課堂主線，避免脫離教材空泛導入。環節二：教材知識點精講一——何為“傳神寫照”，拆解顧愷之核心理論教師投影教材顧愷之文字摘錄板塊，完整朗讀教材原文：“傳神，是傳遞人物內在精神、性格、情感；寫照，是描繪人物外在形貌。二者不可分割，以形載神，以神統形，謂之形神兼備。顧愷之認為，人物的神韻全部凝聚在雙眼，繪制人物若省略眼神刻畫，畫面便失去靈魂。”師：結合教材這段文字，誰能用自己的話解釋“傳神寫照”四個字的含義？

生：畫人物既要畫出長相，更要畫出人物的性格和心情，眼睛是表現情緒最重要的地方。教師出示教材配套對比圖：兩幅相同人物白描，一幅空白無眼睛，一幅細致勾勒眼型、眼神。師：我們對照教材這組示范圖，大家分組討論，兩幅畫面帶給你的感受有什么差異，印證教材“傳神正在阿堵中”這句話。

小組代表發言：沒有眼睛的人物看起來呆板、沒有生命力；畫上眼睛之后，人物有情緒，仿佛有心事，畫面一下子生動起來。教師板書簡易邏輯圖表：師：這個表格完全對應課本第一段知識框架，大家在課本空白處做好筆記。顧愷之的理論奠定了中國人物畫千年審美標準，本單元山水畫、花鳥畫追求意境，人物畫則追求神韻，這也是中國畫獨特意蘊的重要組成部分。設計意圖：完整引用教材原文理論，搭配課本示范圖例、簡易邏輯圖表梳理知識點，通過小組問答深化學生對核心概念的理解，落實基礎理論識記，貼合教材知識排布邏輯。環節三：教材知識點精講二——中國傳統人物畫三大表現形式師：翻到課本中間賞析板塊，教材將傳統人物畫分為白描、工筆重彩、寫意人物三類，我們依次結合教材配圖逐一分析，完成課堂對比表格記錄。教師依次投放教材三類代表作品：白描《洛神賦圖》局部、工筆重彩《韓熙載夜宴圖》、寫意《潑墨仙人圖》，下發空白對比表格，引導學生對照課本圖文填寫。1.白描人物（教材《洛神賦圖》賞析文字）師：先看教材對白描的定義，哪位同學朗讀課本原文？

生：白描，僅以墨線勾勒人物形象，不施加色彩，依靠線條粗細、虛實、疏密塑造形體與神韻，線條是畫面唯一語言。師：觀察《洛神賦圖》洛神衣紋線條，教材標注“高古游絲描”，線條有什么特點？

生：線條細長、均勻、柔和，連綿不斷，貼合洛神溫婉柔美的氣質。師：教材提到顧愷之最擅長白描，他依靠線條轉折表現人物情緒，沒有色彩依舊可以傳神，這就是白描的魅力。2.工筆重彩人物（教材《韓熙載夜宴圖》完整賞析段落）師：課本用大篇幅介紹《韓熙載夜宴圖》，先看教材背景介紹文字，說一說這幅畫創作的時代與創作目的。

生：五代畫家顧閎中創作，畫家受君主指派，潛入韓熙載府邸，記錄夜宴全過程，以此觀察韓熙載真實心境。師：教材將長卷分為四段：聽樂、觀舞、休憩、送別。我們分段觀察畫面人物神態，大家找一找韓熙載每一段的眼神、面部細節，說一說他傳遞出怎樣的情緒。

生1：第一段聽樂，韓熙載眉頭微皺，眼神低落，沒有玩樂的開心，心事重重。

生2：每一段他都獨自靜坐，和身邊熱鬧賓客形成對比，能感受到他內心壓抑、憂愁。師：教材批注點明，這幅工筆長卷線條精細、色彩厚重，畫家沒有直白畫出人物內心，而是依靠五官神態、肢體動態傳遞人物苦悶，完美踐行“以形寫神”。同時教材標注長卷分段敘事構圖，也是古代人物畫獨特的布局方式。3.寫意人物（教材《潑墨仙人圖》賞析）師：大家對比前兩幅精細畫作，《潑墨仙人圖》筆墨有什么明顯區別？朗讀課本對寫意人物的定義。

生：寫意人物簡化外形，以大塊墨色、簡練線條概括形象，不拘泥細節，重在捕捉人物整體神韻。師：畫面仙人五官只用幾筆勾勒，大面積潑墨表現衣袍，教材文字評價“寥寥數筆，醉態盡顯”，大家說一說畫家舍棄了哪些外形細節，突出了什么神態？

生：沒有精細刻畫五官輪廓，重點放大仙人瞇眼、垂眉的醉酒神態，一眼就能看出人物醉意灑脫的性格。教師匯總三類人物畫對比表格：類型教材代表作品筆墨特征（課本原文）傳神表達側重白描《洛神賦圖》單色墨線，無色彩，線條細膩連綿依靠線條轉折傳遞溫婉內斂氣質工筆重彩《韓熙載夜宴圖》線條工整，礦物重彩，細節完整依靠五官、服飾、場景刻畫復雜心緒寫意人物《潑墨仙人圖》大塊潑墨，線條簡練，簡化外形舍棄細節，捕捉整體神態與性格師：表格全部來源于課本圖文信息，三類人物畫技法不同，但核心審美追求完全統一——傳神寫照，所有筆墨、色彩、構圖，最終都服務于表現人物內在精神。設計意圖：嚴格依照教材賞析板塊順序推進，完整引用課本定義、背景、批注文字，搭配師生問答、對比表格梳理三類人物畫核心差異，拆解教材重難點賞析內容，讓課堂講解完全依托教材，避免脫離課本拓展無關內容。環節四：教材知識點精講三——傳神的三大表現手法教師翻到課本后半段實踐教學板塊，教材明確標注捕捉人物神韻的三個核心方法，逐一結合課本示范簡筆畫講解。師：課本總結，想要畫面傳神，需要抓住三個關鍵點：眼部神態、肢體動態、服飾線條層次，我們結合教材簡筆畫示范逐一解讀。1.眼部神態（教材核心要點）

師：教材示范兩組人物眼部簡筆，一組舒展上揚（開心），一組低垂緊湊（憂愁），請同學上臺臨摹教材眼部線條，說一說線條輕重如何影響情緒表達。

生上臺臨摹后發言：眼睛線條柔和舒展，人物顯得輕松；線條緊湊下壓，人物看起來低落壓抑。

師：呼應開篇顧愷之理論，眼睛是傳神第一要素，創作時優先刻畫眼神，再補充其余外形。2.肢體動態（教材人物動態示范圖）

師：課本展示站立、靜坐、俯身三組人物動態，沒有細致五官，僅憑肢體姿態就能分辨人物狀態，大家觀察動態線條的區別。

生：放松的人物肢體線條柔和彎曲；拘謹的人物線條僵硬挺直，肢體姿態直接體現人物心境。3.服飾線條（教材衣紋線條圖例）

師：教材區分游絲描、釘頭鼠尾描、潑墨寫意線條，輕薄衣物線條細柔，厚重衣物線條粗重頓挫，衣紋線條跟隨人物動作轉折，輔助烘托人物氣質。師：這三種方法是課本給出的實操核心技巧，接下來我們結合教材課堂小練習要求，進行筆墨嘗試。教師宣讀教材課堂實踐要求：選用白描或簡易寫意，刻畫一位身邊同學，重點突出眼部神態與肢體動態，不必完整繪制全身細節，重在表現人物當下情緒。教師同步按照教材示范步驟現場示范：先輕筆勾勒頭部動態，再精細畫出眉眼，最后簡略勾勒衣紋，全程弱化五官細節，強化神態表達。師：大家動筆過程中，對照課本三個傳神技巧自查，不要追求五官和真人完全一致，優先抓住人物最突出的神態特點。學生課堂筆墨實踐，教師巡回指導，結合課本圖例糾正學生問題：部分學生過度刻畫鼻子、嘴巴，忽略眼部線條；部分學生衣紋雜亂無主次，教師指引學生回看教材衣紋圖例調整。設計意圖：緊扣教材實踐板塊內容，以課本示范簡筆畫、實操要求為教學支架，通過現場示范、隨堂練習落實藝術表現素養，把理論賞析轉化為可落地的課堂實操，主次邏輯清晰，理論與實踐銜接緊密。環節五：課堂知識整合，梳理教材全課邏輯脈絡教師投影課本整課思維導圖框架（教材末尾知識梳理板塊），帶領學生回顧全課內容。師：我們順著課本排版順序梳理本節課主線：從顧愷之“傳神寫照”核心理論，到三類傳統人物畫賞析，再到傳神創作三要素，整節課始終圍繞“形神兼備”展開。課本告訴我們，中國畫描繪人物從不機械復刻外貌，而是以筆墨為媒介，挖掘人物內在精神，這也是中國畫區別于西方寫實人像的獨特意蘊，承接本單元山水、花鳥共同的審美內核——重意境、重精神表達。師：大家思考，本節課學習的人物畫審美，和前兩課山水畫、花鳥畫“借景抒情、托物言志”有什么相通之處？

生：山水、花鳥、人物都不單純描摹客觀事物，都要寄托創作者的情感、精神，追求內在氣韻。師：總結到位，三大畫科共同構成中國畫的獨特意蘊，人物畫以人傳神，山水以景抒情，花鳥以物喻情，形只是載體，精神氣韻才是核心靈魂。設計意圖：依托課本課后梳理板塊串聯全課知識，關聯單元前兩課內容，構建單元整體知識體系，強化單元主題“中國畫的獨特意蘊”，理清知識主次邏輯。五、課