初中美術復習參考

..七年級上冊前言、敦煌莫高窟1、XXXX云岡石窟、XX敦煌莫高窟、XXXX龍門石窟和XXXX麥積山石窟并稱為中國四大石窟藝術寶庫。2、石窟藝術是一種包括建筑、雕塑、壁畫等的佛教藝術。第1課《在美術世界中遨游》美術,又稱造型藝術。按其存在形態與用途可以分為繪畫、雕塑、工藝美術、設計藝術和建筑藝術等門類。東方還涉及獨特的書法和篆刻藝術,隨著科技的發展,現在又出現了新媒體藝術。繪畫：是在平面上繪制形象的藝術。按其作畫材料分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等主要畫種；從著色角度分為素描和色彩畫；從題材角度可分為人物畫、風景畫、靜物畫、風俗畫、歷史畫等。雕塑：使用固體材料制作的占有三維空間的實體藝術。從形態和可觀的角度分為：圓雕、浮雕和透雕。工藝美術：是指以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品。一般分為兩類：一是日用工藝,即經過裝飾加工的生活實用品；二是陳設工藝,即專供欣賞的陳設品。設計藝術：是把某種計劃、規劃、設想和解決問題的方法,通過視覺語言傳達出來的過程。設計藝術是為人類生活和生產服務的實用藝術,具有科學技術和藝術的兩重性。建筑藝術：指通過建筑物的外觀、內景或群體形象表現出的與其建筑功能、技術相統一,與周圍環境相協調,具有一定審美價值的造型藝術。《出水芙蓉》·宋代·中國畫·佚名《父親》·油畫·羅中立《人橋》·版畫·古元《馬賽曲》·雕塑·法國·呂徳《家庭組》·雕塑·英國·亨利摩爾《紅藍椅》·荷蘭·里埃特凡《悉尼歌劇院》·澳大利亞·伍重〔丹麥《螺旋形防波提》〔大地藝術羅伯特·斯密斯〔美國《父親》這是一幅用寫實手法表現人物的油畫作品,畫家用傾注深情的畫筆描繪了一位老農的形象。作品采用飽滿的構圖,集中表現面部。白色的XX、衣服和明亮的黃色背景襯托出黝黑的膚色,形成強烈的對比。刻畫非常注意細節,臉上逼真的皺紋和汗滴描寫出耕作的辛勞,耳朵上夾著的筆顯示出當代農民掌握了文化,強烈的陽光和碗里的茶水說明天氣炎熱。所有著一切樸實、真切,使作品產生打動人心的藝術魅力。第2課《手繪線條圖像--會說話的圖像》手繪線條圖像具有敘事、說明、交流、記錄、抒情等多種功能。手繪線條圖像不受時間、地點的限制,不受工具、技術的約束,具有極為廣泛的實用性。手繪線條圖像的表達方法：手繪線條圖像的表達不強求對物象的完全寫實,關鍵在于表達得是否明確。要做到表達明確,認真觀察是成功的基礎。敘述或記錄事物的過程,應抓住主要環節。手繪線條圖像常用指示線、箭頭、排列、循環等方法,表達物象之間的關系,或表現事件的過程,或還可以表達一個主題中的部分內容。第3課《大家動手做條龍》龍角似鹿、頭似駝、眼似兔、項似蛇、腹似蜃、鱗似魚、爪似鷹、掌似虎、耳似牛、尾似魚。第4課《生肖的聯想》《公牛頭》·雕塑·畢加索〔西班牙第6課《大自然的色彩》《姐妹們的池塘》油畫·塞尚〔法國《喜鵲》油畫·莫奈〔法國《八月的阿瑪拉瑪草原》水粉畫·簡崇志《高原的歌》油畫·詹建俊第7課《色彩與生活》1、色相：色相是色彩相貌,是區別各種不同色彩的名稱。2、明度：顏色深淺、明暗、濃淡的程度。3、純度：指色彩的飽和度。色彩的純粹單一程度,即鮮艷程度。4、三原色：紅、黃、藍。5、三間色：紫、橙、綠。第8課《漫畫》漫畫是可以用于諷刺或用于愉悅,但必須具有幽默感的圖畫。漫畫的特點：能令人發笑,盡管不一定是大笑；具有多種表現方法,如比喻法、對比法和誤會法等；夸張的構思和夸張的造型。漫畫的繪制方法：漫畫繪制方法多樣,尤以黑白單色繪畫最為常見。其他如水粉、色粉、白描、電腦繪畫也多用于漫畫。漫畫的類別：諷刺漫畫、幽默漫畫、肖像漫畫。從篇幅上漫畫可以分為：獨幅漫畫、四格漫畫、系列漫畫和長篇故事漫畫等。四格漫畫：顧名思義就是以四個畫面分格來完成一個小故事或一個創意點子的表現形式。漫畫：漫畫是一種藝術形式,是用簡單而夸張的手法來描繪生活或時事的圖畫。一般運用變形、比擬、象征、暗示、影射的方法,構成幽默詼諧的畫面或畫面組,以取得諷刺或歌頌的效果。常采用夸張、比喻、象征等手法,諷刺、批評或歌頌某些人和事,具有較強的社會性,也有純為娛樂的作品,有較強娛樂性,娛樂性質的作品往往存在搞笑型和人物創造型。第9課《藝術策劃與美術設計》藝術節的美術設計一般包括：舞臺設計、吉祥物設計、會標設計、請柬設計、招貼設計、節目單和紀念冊設計、演出服裝和道具設計、周圍環境設計等。舞臺設計一般包括：天幕的設計、懸掛的設計、主題橫幅、電子天幕、表演臺等。策劃書應包括：藝術節名稱、主題、標志、標準字、色彩和吉祥物等。第10課《宣傳品的設計》招貼：也稱海報,具有發布消息、烘托活動氣氛、強化活動主題的作用。招貼包含：文字、標志、圖案和色彩等。第11課《吉祥物的設計》吉祥物是為組織主題活動而設計的標志性形象,可以平面或立體等形式呈現。吉祥物的設計要求主題鮮明、形象可愛、內涵豐富、寓意吉祥,帶有企盼和祝福活動成功的明顯意圖。第13課《展示設計》展示設計：就是將特定的展品,按照特定的主題和目的在一定的空間中加以擺設與演示的活動。展示活動的根本目的就是運用展示設計的各種語言,把展示內容、展示主題高度概括并生動有趣地呈現出來,讓觀眾更好地理解和體驗展品。展示基本要素：布局安排,布置設計方案要能突出主題內容,并明確劃分區域；光線與色彩,光線和色彩會給人帶來不同的心理感受,運用得當可以很好地烘托展品；標題與文字,標題與文字可以傳達更多信息,幫助參觀者了解展品；④空間與環境,巧妙地利用室內空間來展示展品,對于展示地效果非常關鍵；⑤展品安放,展品地安放要符合人的視覺習慣,注重疏密均衡等。展示活動流程：策劃創意,確定展示的主題內容、目的和規模,初步策劃展覽展示地布局、燈光等主要創意點；設計策劃,確定展示的設計方案,方案應包括展示的主題、內容、時間和地點等；制作實施,按方案實施,并靈活地進行一些適當地調整。第14課《如何欣賞繪畫作品》如何欣賞繪畫作品：描述、分析、解釋、評價。《篩谷地婦女》油畫·庫爾貝〔法國《拾穗》油畫·米勒〔法國《太白行吟圖》中國畫·梁楷〔宋代《荷花翠鳥圖》中國畫·朱耷〔清代《即興--峽谷》油畫·XX斯基〔俄國《線如春》中國畫·吳冠中第17課《新疆野生動物》新疆珍惜野生動物：雪豹、藏羚羊、普氏野馬、棕熊、藏野驢、盤羊、四爪陸龜、新疆北鯢、塔里木兔等第18課《家鄉的名勝古跡》新疆名勝古跡：草原石人、交河故城、克孜爾千佛洞、艾提乃爾清真寺、喀什高臺民居、蘇公塔等。第19課《美麗地絲綢--艾德萊絲》艾德萊絲是一種富有新疆少數民族特色地扎染絲綢。艾迪萊絲主要采用二方連續地圖案構成方法,圖案以植物、裝飾物、勞動工具為主。如：花卉、蘋果、枝葉、巴旦木、杏、梨、木梳、流蘇、耳墜、寶石、木錘、鋸子、鐮刀等。七年級下冊自學1、《格爾尼卡》壁畫·畢加索〔西班牙：1937年4月,德國法西斯的飛機對西班牙小鎮格爾尼卡進行了狂轟濫炸。畢加索聽到這個消息之后義憤填膺,放棄了原本創作的一幅作品,轉而用六周的時間就將此畫完成。此畫不是用寫實的手法進行報道,而是采取象征性的手法有力地揭露了侵略戰爭的罪惡和法西斯的暴行。一種史詩般的悲憤觸動著觀眾的視覺和心靈。因此,這幅畫成為20世紀美術史上極其重要的作品。整幅畫描繪了五個成人,一個嬰兒,一匹馬,一頭牛在德國飛機的轟炸下慘死的可怕情景。它不只是該事件的寫實報道,還是一幅象征性與隱喻性很強的畫。一般人認為畫中的一切都具有"符號"式的寓意,公牛代表暴力與邪惡,被刺而嚎叫的馬寓意受迫害的人民,從窗口探頭而出,手中握著油燈的女人象征著真理與正義,其他人表現出種種慘狀,有的抱著嬰兒仰頭痛苦,有的因驚恐而奔跑,有的從燃燒著火苗的窗口跳下,發出絕望的哭喊,有的肢體不全,死不瞑目。畫面以強烈的節奏,夸張的形象,寓意的內容,充滿緊張而又刺激人的立體主義表現方法有力地揭露出侵略戰爭的罪惡和法西斯的暴行。2、畢加索立體主義畫派代表畫家。第1課《藝術源于生活,高于生活》1、《蝦》中國畫·齊白石2、《拜克托瓦爾山》油畫·塞尚〔法國3、《夜咖啡館》油畫·凡高〔荷蘭4、《開國大典》油畫·董希文5、《長城》中國畫·吳冠中6、《長城頌之六》中國畫·邵宇7、《長虹》油畫·詹建俊第2課《手繪線條圖像—物象立體的表達》手繪線條立體圖像的應用：居室一角布置效果圖,家具安裝示意圖等。手繪線條物象立體的表達方法：①表達直觀感受的方法；②表達結構分析的方法；③表達主觀理解的方法。第3課《同類色與鄰近色》同類色：色相性質相同,但色度有深淺之分。鄰近色：在色環上相鄰的色彩。不管是同類色還是鄰近色,搭配起來具有柔和、溫馨的色彩感覺。第4課《色彩的對比》補色對比：在色相環中任一色相和與其相距180度的顏色互為補色,如：紅與綠,黃與紫,藍與橙等。補色搭配色彩效果強烈。補色協調法：①降低一方純度；②加入同一顏色；③用中性色間隔；④改變面積比例。色彩的對比有：色相對比,明度對比,純度對比,冷暖對比等。《螺絲》剪貼畫·馬蒂斯〔法國《牛場》農民畫·方春萍色相對比突出了色彩間的對比,效果絢麗,鮮明多彩,在我國民間美術中應用廣泛。明度對比突出色彩的亮暗對比,可以是相同或不相同的色相,節奏感強,效果明快響亮。純度對比突出色彩的鮮灰對比,用灰性柔和的色彩來突出高純度色彩的視覺沖擊力,這種對比既可以體現在單一色相中,也可以體現在不同色相中。冷暖對比突出色彩的冷暖關系,無論鮮明強烈,還是柔和含蓄,都會營造出更微妙而又有變化的色彩效果。第5課《色彩的調和》1、《池塘》油畫·莫奈〔法國2、同色相調和,單一色相變化其明度、純度或冷暖,會很容易得到和諧的色彩效果。3、不同色相調和,不同色相相互搭配,若想得到和諧的色彩效果,必須采用多種方法達到色彩調和。第6課《學習服裝的色彩搭配》服裝色彩搭配方法：①協調色搭配方法,同類色搭配或鄰近色搭配；②對比色搭配的方法。服裝色彩搭配的基本要求：①整體和諧,風格統一；②美觀與功能統一。第7課《中國畫的筆墨情趣》1、《潑墨仙人圖》中國畫·梁楷〔宋代2、《雙雞圖》中國畫·李苦禪3、《蘭竹冊》中國畫·鄭板橋4、《墨荷圖》中國畫·王震5、《雜畫冊之一》中國畫·齊白石6、中國畫筆法：中鋒、側鋒、逆鋒、托筆。7、中國畫墨法：焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨。8、中國畫技法：勾、皴、點、染、擦。9、中國畫家借用山川、樹木、花鳥、蔬果等將自己對生活的熱愛和對品格的追求寄寓筆墨,賦予作品高尚的精神氣質。正是這種借物抒情、托物言志的特點,使中國畫作品意趣盎然,充滿勃勃生機。第8課《寫意花卉》寫意：中國畫中屬于縱放一類的畫法,要求通過簡練的筆墨,寫出物象的形神,抒發作者的情趣。《山花雙雞》中國畫·任伯年〔清代《荷花小鳥》中國畫·王雪濤〔現代《葫蘆》中國畫·吳昌碩《凌霄花》中國畫·潘天壽〔現代第9課《幾何形體的聯想》1、《雨后鄉間之晨》油畫 馬列維奇〔蘇聯第11課《旅行團的標志和旗幟》中國國家旅游局標志,其原型為東漢青銅器"馬踏飛燕"。標志：標志是以特定形象來代表事物的視覺識別符號。其首要功能是區分和識別。其次,它還具有描述功能,能將事物的性質和特征等信息清晰快速地傳遞給大眾。設計標志的方法：①具象表現形式。通過概括、提煉客觀物體的主要特征,用簡化、變形和夸張等手法形成簡介、鮮明的視覺形象；②抽象表現形式。用點、線、面等幾何圖形來暗示、象征一定的含義。③文字表現形式。對中英文字體或含數字進行變形、重組和構成。旗幟設計的內容：①外形一般常用矩形、三角形等；②要有能表現主題的圖形；③文字應顯示目的地和學校名稱；④色彩應體現活潑愉快的風格。第12課《文化衫的設計制作》文化衫：一般是指在服裝上設計具有特定文化內涵和圖案的T恤衫。第14課《如何欣賞雕塑作品》雕塑的鑒賞是通過對雕塑的感知、認識、鑒別和賞析,獲得審美感受和理解的活動。可以從題材、情境、結構、創作手法這四個角度進行。《盧舍那大佛》XXXX龍門石窟奉先寺·唐代《XX大佛》XXXX·唐代《八十七神仙卷》中國畫·吳道子〔唐代《大衛》XX石雕塑·米開朗琪羅〔意大利《大衛》青銅雕塑·多納泰羅〔意大利盧浮宮三寶：①《斷臂維納斯》雕塑；②《薩莫色雷斯的勝利女神像》雕塑·古希臘；③《蒙娜麗薩》油畫·達芬奇〔意大利8、《大的內部形態》青銅雕塑,亨利·摩爾〔英國9、《氣球》不銹鋼著色,杰夫·昆斯〔美國10、《童眼看世界》不銹鋼噴漆雕塑,包林吳威11、《蔡元培》雕塑,劉開渠12、《韻》雕塑,秦璞13、《讀》雕塑,司徒兆光14、《思》雕塑,嚴友人15、《三美神》雕塑,張偉知識鏈接立體主義繪畫：也稱"立體派",是1907年至1914年出現在法國并影響了歐美其他國家的一個現代美術流派,代表人物有畢加索,勃拉克等。這一流派徹底打破了西方傳統寫實繪畫的造型方法,而是強調把客觀物象分解成若干部分,再按畫家主觀表現的需要組合起來,從而出現了與傳統寫實繪畫完全不同以至于稍顯怪誕的視覺形象。凡高：荷蘭畫家,后期印象派代表人物之一。收印象畫派和日本浮世繪的影響,先用點彩畫法,后變為強烈而明亮的色調,以躍動的線條、凸起的色塊,表達主觀的感受和激動的情緒。其畫風對后輩影響很大。代表作品有：《星夜》《向日葵》《有烏鴉的麥田》等。《九色鹿》是國產動畫片,采用敦煌壁畫的形式,具有中國古代佛教繪畫風格。第16課《科幻畫》科幻畫：是我們在理解科學知識的基礎上,通過科學的想象,運用繪畫語言創造表達出對宇宙萬物、未來人類社會生活、社會發展、科學技術的遐想而產生出來的繪畫作品。第17課《黑白裝飾畫》黑白裝飾畫：是以裝飾的手法并以黑白效果的形式進行加工和處理,以點、線、面的對比關系創作的一種繪畫形式。黑白裝飾畫的特點：具有簡潔、明快、單純、概括的視覺效果。第18課《剪紙團花》團花是剪紙的一種布局格式,呈圓形花樣,四面均齊,是剪紙中最古老的格式。中國最早的剪紙作品是新疆吐魯番出土的"對馬""對猴"剪紙團花。團花重在一個"團"字,作為折疊剪紙,它最能體現剪紙多次折疊、重復造型的優勢。團花的美,給人一種規整中起變化,放射中又有聚合的審美感受。第19課《吹塑紙版畫》吹塑紙版畫是一種簡單易行的版畫形式。它以吹塑紙為板材,用鉛筆、圓珠筆或竹片、木片、鐵釘、鐵絲等刻刮出形象制版,也可以油印也可以水印。八年級上冊搗練圖仕女畫："仕女"原指中國古代宮女,后引申為美女。中國古代繪畫中以宮女或美女為題材的人物畫。《搗練圖》中國畫·張萱〔唐代《虢國夫人游春圖》中國畫·張萱〔唐代《簪花仕女圖》中國畫·周昉〔唐代《搗練圖》中國畫·張萱〔唐代,這是中國古代仕女畫的重要代表作。它以中國傳統的長卷形式,表現了唐代宮廷婦女用墓杵搗練、熨燙和縫紉的勞動場面。全畫不畫任何背景,著重刻畫人物的動態姿態,尤其注重細節描寫。三個部分相對獨立,又有內在聯系,組成一個統一的畫面,體現了中國古代工筆人物畫獨特的表現形式,同時也充分展示了唐代仕女畫所達到的高度成就。它對于了解唐代宮廷婦女的勞動生活,特別是她們的服飾,也具有重要的歷史文獻價值。第1課《美術是人類文化的造型載體》人類發現最早的洞窟壁畫：①西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫《受傷的野牛》；②法國的拉斯科洞窟壁畫《奔跑的獸群》。美術作品是特定時代政治、經濟、宗教、文化等社會生活和科技手段的產物,又是人們審美需要和藝術家個人情感表達的產物。《簪花仕女圖》中國畫·周昉〔唐代描繪的是唐代宮廷貴族女子日常生活的場面。這些貴族女子身披薄紗,高髻凌風,在侍女的服侍下閑步、賞花、戲犬。她們的衣著華貴典雅,體態豐腴柔美,表現了那個時代的審美風尚。畫家所描繪的體態和理想化的面龐反應那個時代崇尚豐腴的審美心態。貴婦的披紗輕盈透明,薄如蟬翼,衣料華美艷麗,反印出了唐代紡織科技的發達程度,她們精美的首飾可以讓我們了解到當時的工藝水平,面飾則成為唐代婦女化妝術的珍貴資料。畫面上的人物、動物被描繪的栩栩如生、細致入微,可見唐代的畫家不但已擁有比較完備的繪畫工具材料,而且在繪畫技巧上也十分嫻熟。雖然整個畫面流露著一種高雅華貴、安逸祥和的氣氛,但是貴婦們優雅的體態和奢華的服飾卻掩飾不住她們百無聊賴的神情。這幅畫真是的反映出封建社會中宮廷婦女盡管錦衣玉食,但內心世界卻是空虛寂寞的。《舞馬銜杯紋銀壺》唐代《三彩駱駝載舞傭》唐代·唐三彩·〔黃、綠、白第2課《手繪線條圖像—物象空間的表達》在平面紙上表現物象空間,是通過物象之間的位置與前后關系呈現的,其表達方式多種多樣,包括物象上下安排法、前后遮擋法、焦點透視法和散點透視法等。《清明上河圖》中國畫·張擇端〔宋代第3課《用裝飾色彩來表達》裝飾色彩學習了民間藝術的表現手法,不受物象實際顏色限制,涂色以平面為主,其色彩沒有了自然界中的光源色和環境色,多利用色彩的濃淡、冷暖、明暗和互補等對比手法進行色彩裝飾,充滿想象力和濃郁的裝飾韻味。第4課《用色彩表達情感》1、《幽谷清霞》中國畫·張大千2、《吳家作坊》中國畫·吳冠中3、《海道的形態》油畫,德·斯塔爾〔俄國第5課《中國山水畫》1、《萬山紅遍層林盡染》中國畫·李可染2、《富春山居圖》中國畫·黃公望〔元代3、《山色空濛雨亦奇》中國畫·白雪石4、《寒江獨釣圖》中國畫·馬遠〔宋代第6課《中國畫的形式美》中國畫的形式美表現在：①形神之美,繪畫必須以一定的形象為基礎。②筆墨之美,筆墨是中國畫造型的基本語言。③色彩之美,中國畫的用色追求"隨類賦彩"。④形制之美。中國畫的裝裱形式眾多,經裝裱后的作品不但挺括平整,而且美感倍增,氣質超凡,彰顯出中國畫的形制之美。畫家在畫作上題詩、用印、使得傳統文化中的詩、書、畫、印融合在一體,體現書畫家文人情懷和藝術造詣,凸顯中國畫的文化品位。條屏是中國畫裝裱形式之一。四幅并排懸掛的稱"堂屏",因表現四季景致也稱"四季屏",俗稱"四條屏"。中國畫的裝裱常見的有：橫幅、立軸、中堂、條屏、鏡心、冊頁、手卷等。形神之美：繪畫必須以一定的形象為基礎。中國畫表現物象歷來講究"以形寫神",這種造型追求神韻,提倡"形神兼備"的傳統,正是中國畫的絕妙之處。筆墨之美：筆墨是中國畫造型的基本語言,也是最重要的因素。畫家憑借深厚的功力駕馭筆、墨、水等,使筆法不但能有中鋒、側鋒、頓挫、提案等,還有暢、澀、疾、徐、逆、順、拖等諸多變化,其墨法更能產生焦、濃、重、淡、清、枯、潤等萬千氣象。"筆為墨骨,墨為筆充",表現天地萬物,抒發畫家情感,給觀者以審美享受。色彩之美：中國畫的用色追求"隨類賦彩",使墨與色相映成趣。白描和水墨畫凈素別致,恬然的淺絳清麗雅秀,工筆重彩富麗凝重,潑墨潑彩奇幻旖麗,勾填法裝飾意味濃郁。形制之美：中國畫的裝裱形式眾多,經裝裱后的作品不但挺括平整,而且美感倍增,氣質超凡,彰顯出中國畫的形制之美。立軸結構包括：天桿、天頭、驚燕、詩塘、畫幅、地頭、軸桿、軸頭。第7課《三位中國美術家》1、《清明上河圖》中國畫·張擇端〔宋代,該畫是描繪北宋京都汴梁市井的鴻篇巨制,表現的是汴河兩岸"物阜民豐"的繁榮景象。長卷從右側開始,描繪郊外農村樹梢吐綠春意盎然,進而描繪汴河兩岸的情景。畫的中部畫有巨大的跨河虹橋,橋上行人眾多,攤販密布,橋下有一大船正在放倒桅桿過橋。圍繞虹橋與大船過橋的緊張情節,成為該畫表現的高潮,進而是城門及城門內外的市井活動,進城后更顯都市的繁華。該畫以各種商業、手工業與運輸業為主的描繪,僅人物就有各行各業500多人,真實地反映了當時的社會面貌,使其成為研究宋代社會與市井生活的形象的百科書。2、《群馬》中國畫·徐悲鴻3、《愚公移山》油畫·徐悲鴻4、《記寫雁蕩山花》中國畫·潘天壽5、《朱荷》中國畫·潘天壽第12課《美化生活的裝飾布》二方連續：是以一個單位紋樣向上下或左右兩個方向有規律地重復連續排列而成。四方連續：是以一個單位紋樣向上下左右反復循環延續地排列而成。第14課《如何欣賞書法作品》1、《蘭亭序》"書圣"王羲之著,用筆強調變化,凡重復的字寫法迥異,20個"之"字無一雷同,各具神采,似有神助,后世傳為美談。2、漢字的形體結構發生了多次變化,形成了篆書、隸書、草書、行書、楷書五大類型。第15課《綜合練習》1、《出踏黃金路》版畫·李煥明2、《紫氣東來》油畫·文文武3、《風雨雞鳴》中國畫·徐悲鴻知識鏈接工筆畫：中國畫技法的一種,亦稱"細筆"。用筆工整精細,注重細部的描繪。與寫意對應。凡爾賽宮是法國封建時代帝王的行宮,在巴黎市西南凡爾賽市。"搜盡奇峰打草稿"是清代畫家石濤提出的藝術主張,黃賓虹解釋說："懂得搜奇峰是懂得妙里,多打草圖是能用苦功,妙里、苦功相結合,畫乃大成。"南宋畫家馬遠、夏圭繪畫獨具一格,多作"一角""半邊"之景,人稱"馬一角""夏半邊"。南宋四家：馬遠、夏圭、李唐、劉松年。"外師造化,中得心源"：出自于唐代畫家張璪。"造化"是指大自然,"心源"是指內心的感悟。意指畫家應以大自然為師,再結合內心的感悟,才可能創作出好的作品。自然界的萬物萬象是山水畫家取之不盡、用之不竭的創作源泉。"外師造化,中得心源"這八個字概括了客觀現象---藝術意象---藝術形象的全過程。《韓煕載夜宴圖》·中國畫·顧閎中。整個畫面分為五段：聽琵琶演奏、觀舞、宴會間休息、聽笛子和篳篥演奏及最后的送別。各段相互聯系又相對獨立,展現出整個夜宴的主要場景。六法論：南齊謝赫在《古畫品錄》中提出的人物畫創作和品評,即"氣韻生動""骨法用筆""應物象形""隨類賦彩""經營位置""傳移模寫"。室內環境設計：為建筑內部創造優越物質條件和氣氛的綜合設計。它包括空間組合、平面布局、室內表面的藝術處理,家具、藝術品和綠化的布置,以及照明和采光設計。必要時,尚需包括隔音、隔熱、音響、空調、屏障等方面的內容,為人們使用建筑時提供良好的生理和心理環境,以保證產生和生活的必要條件。八法：即"永字八法"。人們在書寫實踐中以"永"字的筆畫為例,來說明楷書的基本筆畫：點、橫、豎、撇、捺、鉤、提等的書寫方法。第17課《新疆人物泥塑肖像》1、人物肖像,包括頭像、胸像、全身像、群像以及畫家的自畫像等,但主要是頭像。肖像畫不僅要刻畫人物形象,而且要能表達人物的性格特征。2、人物頭像五官比例"三庭五眼"："三庭"即發際線到眉骨線、眉骨線到鼻底線、鼻底線到下頜線三者距離相等。"五眼"即以一個眼睛的長度為一個單位,人的臉寬等于五只眼睛的長度。眼睛的位置恰好在頭頂與下頜的中間處。第18課《精美的哈薩克圖案》哈薩克常用的圖案有：盤羊角圖案、駝掌印圖案、植物類圖案、斷角紋圖案、鷹圖案、燕尾圖案等。第19課《溫婉潤潔—和田玉》新疆的和田玉產生于我國的昆侖山一帶,溫潤光潔,質地堅韌,極具有審美情趣和價值,為我國所獨有。孔子曾經說過："君子比德于玉焉。"在他看來,玉具有有仁、智、義、禮、樂、忠、信、天、地、道、德11種品性和象征。第20課《鋼筆風景畫》鋼筆畫的特點：具有用筆果斷、肯定,線條剛勁、流暢,黑白對比強烈,畫面緊湊的視覺效果特點。鋼筆風景畫：是用鋼筆或碳素筆在紙上繪制,通過單色的點、線、面進行疏密對比組合,形成一定的黑白灰關系來表現物象空間,并多以風景題材為主的一種繪畫形式。第21課《新疆地毯的》新疆地毯的圖案類型：新疆地毯品種繁多,花色斑斕爛漫,主要有開力肯、恰其曼、阿娜古麗、伊朗努斯卡等樣式,大都花紋對稱、整齊,線條粗,對比色強烈。新疆地毯的用途：用途分為地毯、炕毯、圍墻毯、掛毯、坐墊毯、鞍墊毯、枕花毯、褡褳毯九類。新疆地毯用料：新疆地毯質地精良,除了采用手工打結編織和圖面織工精致細密之外,原料采用著名的半粗毛與和田羊羊毛。這種羊毛粗而不粘,堅韌而富于彈性,具有耐拉耐壓、光澤好、強度大的優點。開力肯紋樣式：與傳統地地毯圖案紋飾不同的是,菱格均采用了卷曲紋〔大白菜葉紋與弧線、直線相結合的形式,在菱格內分布各種變化的四瓣、八瓣、方塊、三角等繁密的紋飾,更顯浪花四濺。恰其曼〔散花式：突出中心矩形適合紋樣,空地密布各種單獨紋樣散花,紋飾滿鋪,對稱完整。阿娜古麗〔石榴花式：中間對折、對稱,紋飾規矩多變。伊朗努斯卡〔波斯式：兩組合適紋樣,以兩個散點進行四方連續,紋飾滿鋪毯面,規矩整齊。第22課《畫家筆下的新疆》1、《罪惡的審判》油畫,哈孜·艾買提2、《木卡姆》油畫,哈孜·艾買提3、《學文化》中國畫,黃胃4、《于闐裝》中國畫,葉淺予5、《雪天馱運圖》中國畫,趙望云6、《塔吉克少女》油畫·靳尚誼7、《烤》水彩·韓樂然8、《紅衣少女》中國畫,顧生岳9、《庫爾班見到毛澤東》中國畫·龔建新10、《塔吉克婚禮》油畫·劉秉江11、《天山之路》油畫·趙以雄12、《馕房》油畫,徐唯辛13、《哈密麥西來甫》油畫,克里木·納賽爾丁14《叼羊》油畫,阿曼·穆罕諾夫第23課《新疆古代雕塑》新疆出土的青銅器主要發現于伊犁河谷、哈密盆地、阿爾泰山地、吐魯番盆地、帕米爾高原等古墓葬中,而其中以伊犁新源縣出土的青銅武士傭最具藝術價值。八年級下冊前言1、《春》蛋彩畫,波提切利〔意大利：它是作者通過對羅馬神話中喚醒春天的諸神的富于想象力的描繪,表現人與自然和諧相處的寓意畫。它原是為佛羅倫薩卡斯得羅莊園的餐廳而創作的,體現了意大利文藝復興早期新興資產階級的生活趣味和審美理想。作品表現了波提切利精致明凈的獨特畫風,從而奠定了它在世界美術史上的重要地位。2、文藝復興：一詞源于意大利。它的原意是"再生",是指古希臘、古羅馬的文化藝術在14——16世紀的歐洲得到了再生,意即復興。實際上,這一時期并非古希臘、古羅馬文化藝術簡單的復興,而是由于資本主義的產生而引發的一場新興資產階級的思想文化運動。它對于破除近千年基督教的神學世界觀的束縛,是一次偉大的思想解放運動,它使歐洲的科學、文化藝術出現了前所未有的繁榮。這一運動的發源地和中心是意大利。3、蛋彩畫：是15世紀歐洲油畫正式形成以前的兩種最常用的畫法之一。〔另一種是濕壁畫。因為是用雞蛋黃或雞蛋清調和顏料作畫而得名。第一課《繪畫的多元化》1、《朝元圖》〔永樂宮壁畫元代2、《創世紀》壁畫,米開朗基羅,意大利3、《春山游騎圖》,中國畫,周臣〔明代4、《村道》油畫,霍貝瑪〔荷蘭5、《星月夜》油畫,凡高〔荷蘭6、《紅色的和諧》油畫,馬蒂斯〔法國7、《委任狀》油畫,瑪格麗特〔比利時8、《蜻蜓》油畫,列賓〔俄國9、《夢》油畫,畢加索〔西班牙11、《一體,構圖十一號》,油畫,波洛克〔美國12、紅色、黃色、藍色與黑色構圖》油畫,蒙德里安〔荷蘭13、藝術觀念：觀念指看法和思想。藝術觀念指對藝術的認識和看法。第2課《手繪線條圖像—物象的多視角表達》物象多視角表達廣泛運用于：工業設計、建筑設計、家居設計等。物象多視角表達的主要方法：一般情況下,物象的多視角表達要畫出物體的正視圖、側視圖、俯視圖與立體視圖。對于比較復雜的物體,可根據需要畫出更多的視角。第3課《兩個外國美術流派》1、《布羅格利公主像》油畫,安格爾〔法國2、《吹笛少年》油畫,馬奈〔法國3、《馬拉之死》油畫,大維特,法國4、《拿破侖一世的加冕》油畫,大維特〔法國5、《日出·印象》油畫,莫奈〔法國6、《紅磨坊的舞會》油畫,雷諾阿〔法國7、《舞臺上的舞女》油畫,德加〔法國8、《莫奈夫人和兒子》油畫,莫奈〔法國9、《霍松維勒女伯爵》油畫,安格爾〔法國10、新古典主義畫派：多選擇重大題材,色彩優雅,畫風莊嚴、單純、理性。最重要的代表人物是畫派的開啟者---法國畫家大維特和他的學生安格爾。11、印象主義畫派：1、印象主義畫家提倡戶外寫生,直接描繪在陽光下的物象,捕捉陽光下萬物燦爛的色彩,注重繪畫的光、色、形、意、美的融合。根據畫家自己眼睛的觀察和直接感受,表現微妙的色彩變化。2、采用原色并列、重疊和補色手法,形成印象派新的繪畫語言。3、印象派畫家擺脫宗教、神話題材對美術的束縛,將繪畫從客觀自然再現轉向主觀精神表現,反映印象派具有的繪畫獨立性的美學觀念。印象派畫家代表人物：莫奈、雷諾阿、德加、西斯萊、畢沙羅,還有美國的卡薩特、惠斯勒。第4課《單色版畫》版畫是美術的一個重要畫種。中國古代版畫主要是指木刻,民間的木版年畫深入千家萬戶,它在中國文化藝術史上有獨特的價值和地位。版畫按制作方法可以分為凹版、凸版、孔版和綜合版等。第5課《一版多色版畫》一版多色版畫的刻印方法主要有兩種：一是吹塑紙刻印法；二是石膏版刻印法。《帶帽女像》版畫,畢加索〔西班牙《鳥》木版畫,小野忠重〔日本第6課《藏書票》藏書票它反映了讀書人的修養和品位。以版畫為主要形式的藏書票,被人們稱為"袖珍版畫""紙上珍珠"。它從實用品逐步發展為具有觀賞、交流、收藏價值的藝術品。藏書票的組成：圖形、字母〔拉丁文、藏書票簽名。〔下邊緣用鉛筆從左到右標注印數、姓名、年份第7課《色彩靜物》1、《雞冠花》油畫,龐薰琹2、《金魚》油畫,馬蒂斯〔法國3、《向日葵》油畫,凡高〔法國、4、色彩靜物畫的幾種畫法：1該畫法；2寫生法；3創意法。第8課《色彩風景畫》1《草垛系列》油畫,莫奈〔法國2《春的喧鬧》油畫,趙友萍色彩風景畫：是用色彩描繪室外景色的繪畫。作畫時不是簡單的模仿大自然,而是運用一定的表現方法,對景物進行提煉和概括,通過合理的構圖和色彩運用,將觀察、感受到的景物的美,組織成可以帶給人審美享受的畫面。色彩風景畫的幾種畫法：1擴畫法；2改畫法；3寫生法。第11課《傳統民居的藝術魅力》1、我國傳統民居：1北京四合院；2XX土樓；3XX開平碉樓；4上海石庫門；5干欄式民居；6皖南民居；7下沉式窯洞；8蒙古包；9藏族碉房第12課《美術遺存的保護和傳承》保護和傳承珍貴的美術遺存：1復建；2轉移并經科學手段修復后陳列；3面對社會的普及和宣傳；4在原址建造博物館；5將傳統元素應用于現代設計中。第13課《藝術品的收藏與拍賣》1、《鳶尾花》油畫,凡高〔荷蘭2、《五牛圖》中國畫,韓滉〔唐代3、《流民圖》中國畫,蔣兆和4、《愛痕湖》中國畫,張大千5、《絲瓜》中國畫,潘天壽6、《圣阿德雷斯的陽臺》油畫,莫奈〔法國7、《時髦女低音》油畫,XX斯基〔俄國第14課《如何欣賞建筑藝術》建筑學是融合了工程技術和人文藝術的學科,建筑作品是科學與美結合的產物。與繪畫和雕塑不同,它具有強烈的實用性。欣賞建筑藝術的美可從以下四點評價：1功能與空間；2結構和藝術；3造型和細部；4象征和意義。知識鏈接永樂宮又稱"純陽宮"。原在XX省苪城縣永樂鎮。它是現存最早的道教宮觀。主要建筑無極門、三清殿、純陽殿、重陽殿中,繪有元代精美壁畫960平方米。三清殿的《朝元圖》,繪制宏偉,畫天神等280余幅,形象生動,色彩絢麗。文藝復興三杰：達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。和璽彩畫：題材以龍鳳為主,只能用于皇帝聽政、祈天、祭祖及住所等專用建筑物上的彩畫。米開朗基羅：意大利文藝復興盛期雕塑家、畫家、建筑師、詩人。中年所作雕像《大衛》,被認為是象征著為正義事業而奮斗的力量。又在西斯廷教堂800平方米的天花板上,連續四年,獨立完成《創世紀》句型天頂畫。晚年為美第奇陵墓雕像《晨》《暮》《晝》《夜》,反映了當時意大利人民失去自由和獨立的精神狀態。重要作品尚有壁畫《最后的審判》、雕塑《摩西》及《奴隸》等。建筑設計有羅馬圣彼得大教堂的圓頂等。列賓：俄國畫家,巡回展覽畫派的代表人物之一。代表作有《伏爾加河纖夫》《伊凡雷帝殺子》《查波羅什人復信土耳其蘇丹》《不期而至》等。馬奈：法國畫家,19世紀印象派奠基人之一。代表作有《吹笛少年》《飲酒》《左拉像》等。雷諾阿：法國畫家,19世紀印象派成員之一。代表作有《包廂》《舞會》《游船上的午餐》等。德加：法國畫家,19世紀印象派成員之一。代表作有《芭蕾舞排練場》《巴黎歌劇院樂隊》《洗衣服》等。第16課《塔里木河》塔里木河是中國最長的內陸河,它發源于天山和咯喇昆侖山,由阿克蘇河、葉爾羌河及和田河匯流而成,全程2179千米。被譽為"生命之河""母親之河"。第18課《新疆少數民族體育》新疆少數民族體育有：維吾爾族的達瓦孜,蒙古和塔吉克族的賽駱駝,蒙古的摔跤,哈薩克族的姑娘追,柯爾克孜族的蕩秋千,錫伯族的射箭等。第19課《紙立體造型—哈薩克族氈房》氈房是哈薩克族傳統建筑中最為普遍、最為常見、造型獨特、結構簡單的建筑類型,被譽為草原上的"白宮"。第21課《新疆石窟壁畫》新疆是我國開鑿石窟最早保存石窟最多最集中的地區。截止目前,已發現的石窟群有17處,洞窟多達960個。這些石窟主要分布在絲綢之路北道,塔里木盆地北緣,東至吐魯番一帶。其中最著名的有拜城縣克孜爾石窟、庫車縣庫木吐拉石窟、吐魯番市柏孜克里克石窟。第23課《生動有趣的肖像剪紙》人物肖像剪紙是指刻畫人物形象的一種剪紙方法。可分為頭像、半身像、全身像、群像等。通過以形寫神、聯想巧妙得等創作方法,著重刻畫人物本身特定的外形特征和內在神韻,獲得形神兼備的效果。制作肖像剪紙最生動有趣的地方就是要把引人注目的眼睛、嘴巴、頭發等進行變形放大,把五官巧妙地連接起來,做到線線相連<或相斷>,形成獨特的肖像剪紙藝術。九年級上冊秦始皇陵位于XX省臨潼縣。1974年至1976年在秦陵東恒外的臨潼洗楊村南邊,先后發現三座大型陶塑兵馬俑的葬坑,其中,呈長方形的一號坑,東西長230米,南北寬62米,總面積達14260平方米,里面埋著6000多余件等身大的陶俑、陶馬。場面恢宏壯麗,氣勢磅礴,形象地反映了2000多年前秦始皇統一中國時的威風和氣概。被譽為"世界第八大奇跡"秦陵兵馬俑一號坑象征以戰車和步兵混合編組的主體部隊；二號坑為弩兵、戰車、騎兵穿插組成的混合部隊；三號坑為統領,是一號、二號坑的軍事指揮部。為數眾多的陶塑兵馬俑,通過嚴謹的布局,排列成面向東西、氣勢磅礴、威武雄偉的軍陣場面,再現了秦軍奮擊百萬、戰車千乘、軍容整肅、勇于攻占的宏偉氣派,這是秦代造型藝術取得劃時代成就的標志。秦兵馬俑藝術特點：崇尚寫實,造型手法嚴謹；人物形象生動、個性鮮明；在總體布局上,利用眾多直立靜止體的重復造成排山倒海的氣勢,使人產生敬畏而難忘的印象；妝彩粉飾,繪塑結合,使其形象更加生動。第1課《形式美及其法則》1、《韓煕載夜宴圖》中國畫,顧閎中〔五代通過"聽琴""觀舞""休息""賞樂""調笑"五個場面。2、欣賞評述美術作品,既要了解作品的內容,也要知道作品的形式。因為美術作品的內容與形式互為依托的統一。美術作品不僅要有感人的內容,更要有與內容相合適的完美形式。3、形式美是指按照一定的規律將美術作品的材質、形狀、色彩、線條等外在因素組合起來,使作品呈現出的美感。這些規律就是人們總結出的形式美法則,包括多樣統一、對稱、均衡、參差、對比、比列、主從、節奏韻律和單純其一等。4多樣統一：多樣統一基本法則是形式美法則的集中概括,其基本要求是,在藝術形式的多樣性和變化性中,見出內在的和諧統一關系,使藝術形式既具有鮮明的獨特性,又表現出本質上的整體性,以充分表現內容。對比：對比又稱對照,美術上把反差很大的兩個視覺要素成功地配列在一起,雖然使人有鮮明強烈的感覺而仍具有統一感的現象稱為對比。它能使主題更加鮮明,視覺效果更加活躍。節奏：是指音樂中交替出現的有規律的強弱,長短的音響和節拍的變化,運動中有秩序的連續動作的重復,美術創作對形狀、線條、色彩、明暗等元素有條理的反復、交替或排列、產生動態的連續性。對稱：是指形象的點、線、大小、形狀和排列上具有一一對應關系,如人體、昆蟲、飛機等的外形都是對稱的。美術創作中對稱的應用具有穩定、端莊的效果。對稱是平衡的最好體現。均衡：指在布局上量相同而形不相同,整體給人平衡的感覺。如繪畫作品的上與下、左與右取得面積、色彩、重量上的大體平衡,產生和諧感。10、單純齊一：是指符合造型需要的概括、簡約和整齊一律性。多用于建筑的廊、窗、欄桿、花邊紋樣及工業產品造型設計。要做到單純齊一就得注意概括、簡化、齊整、有序等,它給人以簡潔的秩序美。11、《夯歌》油畫,王文彬12、《八女投江》中國畫,王盛烈13、《無名女郎》油畫,克拉姆斯柯依〔俄國14、《武昌起義》油畫,王征華15、《雪原曲》日本畫,東山魁夷16、《哈比圣母》壁畫,安德里亞·德·薩爾托〔意大利17、《說法圖》壁畫,莫高窟第322窟,唐代18、《松針荔枝》中國畫,潘天壽第2課《線條的藝術表現力》線條是美術的基本造型元素之一,富有變化和表現力。《八十七神仙卷》中國畫,吳道子,有"畫圣"之譽〔唐代；作品線條洗練勁爽、舒展飄舉,表現仙人行仗衣袖佛風,法器飄搖,生動之極,體現"吳帶當風"之意。《西廂記》連環畫,王叔暉"曹衣出水,吳帶當風"：中國畫術語,指北齊畫家曹仲達所畫人物,其體稠疊而衣服緊窄,猶如剛從水中出來。唐代畫家吳道子所畫人物,其勢圓轉而衣服飛揚,富于運動感、節奏感。故有"曹衣出水,吳帶當風"之說。第3課《速寫練習》速寫：指一邊觀察對象一邊用簡練生動的線條將其主要特點迅速畫出來。它的特點在于時間短,線條簡練生動,捕捉、刻畫對象外部的形和內在的神。第4課《工筆花卉》工筆花卉以用線精致考究、設色勻整細膩又長于變化,呈現出雅俗共賞、濃淡相宜的藝術面貌。渲染：是表現色彩和質感的另一重要技法,一般用水墨或顏色來烘染物象,分出陰陽向背,增添質感和立體感,以求加強藝術效果。第5課《明暗與立體的表現》五大調子：亮面：物體直接受光的部分。灰面：物體受側光的部分,灰面因物體結構產生豐富變化。明暗交界線：物體轉折的部位,因光線只能直射不能轉折形成最暗面。暗面：物體背光的部分。反光：物體暗面中受到周圍反射光線影響而稍亮的部位。《塔吉克新娘》油畫,靳尚誼《母親》版畫,珂勒惠支〔德國《冬雪》油畫,徐亮《有圣經的靜物》油畫,凡高〔荷蘭第6課《黑白裝飾畫》黑白裝飾畫是以裝飾的手法并以黑白效果的形式進行加工和處理,以點、線、面的對比關系創作的一種繪畫形式。特點是：具有簡潔、明快、單純、概括的視覺效果。〔2分第7課《從二維到三維》二維與三維造型的區別：最根本的區別在于二維形象呈現平面形態,無論我們怎么看,它都不會呈現出多角度變化。而三維造型則不同,由于比二維形象多了一個縱深維度,就形成了具有空間感、體積感的立體形態,既有上下、左右,又有前后。《場景第二號》油畫,蒙德里安〔荷蘭第8課《走進民間美術》民間美術是廣大勞動人民為滿足自身精神生活需要而創作,并在民間廣泛流傳和應用的美術作品。〔民間美術作品造型質樸、色彩艷麗、風格獨特,體現著勞動人民的思想情感、性格特征和審美觀念,有的在民間被賦予驅災、避邪的作用。民間美術的種類：剪紙、年畫、刺繡、玩具、泥塑等。第9課《民間美術的色彩搭配》中國民間美術的色彩體現著中國文化的精神和祈福迎祥、求吉避兇的民俗心理,它用最具有鄉土味的、自發的藝術語言,完美地體現了民間意識中最美好的愿望。中國民間美術重視覺效果,設色講究,色彩鮮艷、對比強烈,同時又兼顧色彩的調和,表達出質樸、真摯、熱烈的情懷。民間美術色彩搭配的特點：民間美術的用色多選擇純度高的顏色,以取得喜慶熱鬧的效果。強調色彩的色相對比、明度對比和純度對比,用中性色,比如黑色襯托或分隔,達到色彩的和諧之美,創造鮮明奪目、純樸率性的藝術感。第10課《民間工藝品》民間工藝品的特點：民間工藝品一向以特有的風姿招人喜愛,憨態可掬的造型、鮮亮絢麗的色彩和濃厚的鄉土氣息以及題材的寓意,都顯示著民間美術蓬勃的生命力。知識鏈接1巡回展覽畫派：19世紀末至20世紀初俄國現實主義畫家團體,以在俄國各大城市進行美術作品展覽而著稱。有些作品揭露農奴制度殘余,反映俄羅斯人民生活。創始人是克拉姆斯柯依和彼洛夫,代表畫家還有列賓、蘇里科夫、希施金、列維坦等。他們的作品對俄羅斯繪畫的發展有很大的影響。2、《八十七神仙卷》：一稱《朝元仙仗圖》。描繪道教帝君率諸部從朝見最高神祗的情形。其中帝君莊嚴豐滿,女仙端麗多姿,神將威武猙獰,男仙形象各自不同,人物持有香花瓶爐旗幡等不同儀仗法器,統一在進行的行列中,但通過排列的疏密高低、顧盼姿態又有變化。全畫以莼菜條線描勾出,不施色彩,線條轉折流動而有變化。其中仙樂一段最為突出,體現了"天衣飛揚,滿壁風動"的吳家樣特色。3、素描：繪畫術語。主要以單色線條和塊面來塑造物體形象。它是造型藝術基本功之一,以鍛煉觀察和表達物象的形體、結構、動態明暗關系為目的。使用工具有鉛筆、木炭、鋼筆、和毛筆等。4、馬蒂斯：法國畫家,野獸派代表人物,曾提出"純粹繪畫"的主張,多用單純的線描和色塊的組合形成裝飾感的畫風。代表作有《餐桌》《紅色的和諧》《白羽毛》和剪紙作品《國王的悲哀》等。5、木版年畫：天津楊柳青,XX濰縣楊家埠,XXXX桃花塢,XX朱仙鎮。第14課《新疆民居建筑》新疆民居建筑可分為兩大類：一類是以磚木或土木結構為主的城鎮和農區的建筑；另一類是以氈房為主,也有木頭房的牧區建筑。第15課《新疆民俗風情漫畫》漫畫創作要點：要善于挖掘有傳統地域文化的素材。人物表情、動作、服飾、場景等要描述清楚,符合特定的人物性格特征。第16課《怎樣畫葡萄》1、《葡萄熟了》中國畫,陳大羽2、《葡萄松鼠》中國畫,齊白石3、《西域珍珠》中國畫,崔逢春4、《葡萄小鳥》工筆畫,喻繼高5、《碩果豐盈》中國畫,蘇葆楨第17課《商品包裝—庫爾勒香梨》包裝是商品所不可缺少的一部分,因為產品+包裝進入流通領域=商品。包裝不僅具有運輸、保護的功能,而且具有宣傳、介紹、便于陳列、推銷和使用等功能。包裝按材料分為木箱包裝、紙箱包裝、紙袋包裝等。按內容分為食品包裝、化妝品包裝等。按工作分為工業包裝、商業包裝。包裝是產品沉默的守護者、助手和推銷員。第18課《蠟染新疆花布》蠟染,古稱蠟纈〔扎染、夾纈〔鏤空印花并稱為中國古代三大印花技藝。蠟染：蠟染實際上應該叫"蠟防染色",它是用蠟把花紋點繪在麻、絲、棉、毛等天然纖維織物上,然后放入適宜在低溫條件下染色的靛藍染料缸中浸染,有蠟的地方染不上顏色,除去蠟即現出因蠟保護而產生的美麗圖案。第19課《新疆彩陶》1、《彩陶漩渦紋甕》馬家窯文化,XX永靖縣出土第20課《人物速寫》成年男子身高為7個頭長,女子為6個半頭長。〔站7、坐5、盤3半第21課《吐魯番出土的墓室壁畫》1、《弈棋仕女圖》1972年出土于高昌古墓第187號唐墓。2、《樂舞圖》高昌古墓出土,唐代。3、《侍馬圖》高昌古墓出土,唐代。4、《伏羲女媧圖》高昌古墓出土,唐代。九年級下冊前言1、《加萊義民》雕塑,羅丹〔法國羅丹為了表現"加萊義民"這個真實而又崇高的歷史事件,打破了過去傳統紀念碑雕塑常用的象征手法,采用了如實表現手法,即選取六位義民從加萊城走向英軍營時的那一重要歷史時刻,著重刻畫著六位英雄在赴難前所表現的悲壯而又復雜的心理狀態。作品藝術地再現了英法百年戰爭中加萊城所發生的那一頁悲壯的歷史。第1課《繼承發揚中國美術優秀傳統》1、《舞蹈人物紋彩陶盆》新石器時代2、《溪山行旅圖》中國畫,范寬〔宋代3、《墨梅圖》中國畫,王冕〔元代4、《無盡江山入畫圖》中國畫,李可染5、中國美術突出體現在：1實用與美觀相結合的造物傳統；2"外師造化,中得心源"的山水畫、花鳥畫；3形神兼備的