2022年河南省鶴壁市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)

2022年河南省鶴壁市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.文學的主要表現手段是_____。

A.情節

B.故事

C.語言

D.結構

2.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇是()

A.《天鵝湖》B.《普羅米修斯》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

3.（）提出了"間離效果"的演出方法。A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

4.古希臘悲劇主要是______。

A.性格悲劇B.命運悲劇C.社會悲劇D.荒誕悲劇

5.席勒在（）中首次提出了"美育"這一概念。A.A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術哲學》D.《美學》

6.《拉奧孔》是________的雕塑作品。（）

A.古希臘早期B.古希臘晚期C.古羅馬早期D.古羅馬晚期

7.接受者由于作品中特定的意象或形象而引發的期待指向叫做（）。A.文體期待B.意蘊期待C.意象期待D.情感期待

8.把音樂稱為“流動的建筑”的是__________。（）

A.德國哲學家謝林B.德國音樂家霍普德曼C.古希臘哲學家亞里士多德D.德國美學家黑格爾

9.我國古代的荀子所著的部門藝術理論著作是______。A.A.《尚書》B.《書經》C.《樂論》D.《樂經》

10.藝術鑒賞中的情感暗合，既能促進藝術鑒賞活動的升華和發展，又能促進鑒賞者有效的升華__________。（）

A.思想感情B.心靈情感C.思想情緒D.美好愿望

11."美是生活"是（）提出來的。A.A.亞里士多德B.普洛丁C.車爾尼雪夫斯基D.列寧

12.在《文心雕龍》里把文學風格劃分為“典雅”、“遠奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝理論家是______。()

A.陸機B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

13.《藍色多瑙河》是一首()

A.交響樂B.幻想曲C.圓舞曲D.協奏曲

14.下列舞劇，大量吸收河北梆子、山西梆子為音樂素材的是（）。

A.《白毛女》B.《絲路花雨》C.《紅色娘子軍》D.《雀之靈》

15.《最后的晚餐》的繪畫體裁是（）。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

16.下列不屬于托爾斯泰的作品是______。()

A.《戰爭與和平》B.《復活》C.《雙城記》D.《安娜.卡列尼娜》

17.以藝術作品的存在方式為分類依據，不屬于空間藝術的是（）

A．文學

B．繪畫

C．雕塑

D．建筑

18.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是（）的作品。A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

19.畫論上的"氣韻生動"是（）提出的。A.A.張彥遠B.顧愷之C.吳道之D.謝赫

20.我國當代文學史上的“山藥蛋派”是以______為代表人物。A.A.趙樹理B.丁玲C.冰心D.老舍

21.對藝術的影響最直接、最深刻的意識形態是（）。A.政治B.哲學C.道德D.宗教

22.我國著名的雕塑作品《青銅器物架》產生的時期是（）。A.殷商B.戰國C.東漢D.西漢

23.以藝術作品的存在為依據，舞蹈、戲劇應該是__________藝術。（）

A.時間B.空間C.時空D.想象

24.《英雄交響曲》的作者是

A.莫扎特B.肖邦C.施特勞斯D.貝多芬

25.西班牙著名畫家達·利是（）畫派的代表人物之一。A.超現實主義B.現實主義C.浪漫主義D.古典主義

26.梅特林克的《青鳥》、《不速之客》等作品是_____戲劇的典型之作。

A.荒誕派B.象征派C.寫實派D.印象派

27.列寧稱贊的《熱情奏鳴曲》作者貝多芬是（）的音樂家。A.A.英國B.德國C.匈牙利D.法國

28.西安大雁塔建于______，為典型的樓閣式佛塔。()

A.晉朝B.北魏C.隋朝D.唐朝

29.我國第一部電影《定軍山》誕生于（）

A．1895年

B．1905年

C．1915年

D．1925年

30.藝術接受的主體是藝術作品的______。

A．傳播主體

B．傳播媒介

C．藝術信息

D．傳播受眾

二、填空題(30題)31.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

32.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

33.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

34.形象思維具有___________、___________、___________和創造性等特點。

35.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

36.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

37.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

38.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

39.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

40.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

41.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

42.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

43."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

44.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

45.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

46.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

47.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

48.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

49.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

50.“再現”是指藝術家在藝術創造中將__________中的人和事物__________地呈現在藝術作品中。

51.電視藝術有__________、__________、__________等。

52.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

53.王羲之是我國_____時期的大書法家。

54.草圣張旭是_____朝的大書法家。

55.藝術典型主要包括_____、_____。

56.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

57.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

58.形象思維具有突出的___________功能。

59.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

60.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術批評家的態度。

62.簡述建筑藝術的定義和分類。

63.簡述攝影藝術的獨特審美特征。

64.簡述藝術作品的題材與主題的關系。

65.簡述美育及它與藝術教育的關系和主要任務。

66.簡述藝術活動的繼承與創新。

67.簡述藝術鑒賞的性質。

68.簡述藝術作品中表現和再現的關系。

69.簡述審美感知在藝術創作中的作用。

70.簡述藝術活動的社會功能。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.建筑賞析：《帕提農神廟》

73.舉例說明綜合藝術的種類。

74.簡述工藝藝術的基本特征。

75.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

76.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

77.藝術傳播有哪些要素?

78.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術活動中的什么現象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機也。——板橋題畫

80.為什么說藝術是社會生活的反映?

81.表情藝術的主要種類有哪些?

82.請闡述形象思維的含義、特征以及創作中形象思維與抽象思維的關系。

83.就某一門類藝術來分析形象思維與抽象思維之間的關系。

84.說明語言藝術的種類及其基本特征。

85.結合藝術創造的實踐論述藝術創造思維的特點。

86.審美效應是藝術鑒賞活動所產生的結果。請結合自身經驗，闡述審美效應的三種表現。

87.論述藝術鑒賞的過程。

88.結合例證闡述藝術作品的構成

六、(0題)89.不是審美效應主要的表現是()

A.共鳴B.超脫C.凈化D.領悟

參考答案

1.C

2.A芭蕾舞劇《天鵝湖》是柴可夫斯基所作曲的第一部舞劇，1877年在莫斯科首演，至今100多年的時間內重演不斷，代表了古典浪漫主義舞劇的最高水平。

3.B

4.B

5.A

6.B

7.C

8.B

9.C

10.B

11.C

12.C

13.C《藍色多瑙河》是奧地利作曲家小約翰.施特勞斯最負盛名的圓舞曲作品，被譽為“奧地利第二國歌”。

14.A《白毛女》大量吸收了華北地區的民歌，河北梆子、山西梆子為舞劇音樂的素材，具有鮮明的民族特色和濃郁的生活氣息。

15.B《最后的晚餐》是意大利藝術家達·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

16.C

17.A

18.A

19.D

20.A

21.A

22.B

23.C

24.D

25.A

26.B

27.B

28.D

29.B

30.D

31.時間空間時空

32.時間藝術空間藝術時空藝術

33.藝術派別

34.具象性情感性整體性

35.馬爾克斯《百年孤獨》

36.接近聯想類似聯想對比聯想

37.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

38.文體期待意象期待意蘊期待

39.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

40.詩樂舞

41.敦煌云岡龍門

42.精神勝利法

43.蘇軾王維

44.文體期待意象期待意蘊期待

45.胸中之竹手中之竹

46.園林建筑紀念性建筑

47.實用與審美物質與精神技能與創造

48.社會傳記心理文本

49.整合變形移情

50.客觀世界真實

51.電視劇文藝專題片文藝訪談

52.男聲女聲童聲

53.東晉

54.唐

55.典型人物典型環境

56.個性共性

57.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

58.審美創造

59.人體動作表情構圖造型

60.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

61.批評態度是批評家批評原則的體現，是決定藝術批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術批評家應持實事求是的客觀態度。即應從藝術作品的實際出發，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術批評家應持全面、公正的科學態度。全面，是指藝術批評家在批評時應充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結論只會是片面的、偏離本質的。公正，是指藝術批評家對于各種各樣的藝術有了良好的批評素養，沒有良好的批評態度，藝術批評家也是難以出現的。

62.(1)建筑是一種實用與審美相結合以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(1)建筑是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。

63.攝影藝術作為一門科學與藝術相結合的獨立的藝術門類，是現代的紀實性造型藝術，其特征表現如下：

(1)特定的時空。

攝影必須在一定的時間和空間范圍內，直接面對被攝對象進行現場拍攝，如實地反映現實生活中實際存在的人物、事件和環境。

(2)營造的真實。

攝影藝術運用科學技術手段能夠逼真精確地將被攝對象再現出來，使得攝影作品具有客觀性、真實性，給人以逼真感。

(3)光影的結合。

攝影師要熟練掌握攝影的藝術技巧和藝術語言，熟練運用光線和影調等主要造型手段。

64.(1)藝術作品的題材指構成作品內容的基本材料即作品中表現出來的具體的客觀生活環境、情節、人物和情感等也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術作品的主題也叫主旨、題旨或主題思想是指通過藝術形象所表現和揭示出來的主要思想內涵。主題的來源一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術家主體思想感情的移入它凝聚了藝術家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術作品的題材與主題的關系是：題材是主題的基礎主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(1)藝術作品的題材，指構成作品內容的基本材料，即作品中表現出來的具體的客觀生活環境、情節、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術形象所表現和揭示出來的主要思想內涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術作品的題材與主題的關系是：題材是主題的基礎，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個

65.(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人全面和諧的發展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。

(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術的基本知識，提高人的藝術修養；健全審美心理結構，充分發揮人的想象力和創造力；陶冶人的情操，培養完美的人格。

66.①繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發展。②藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。③藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創新，就要堅持有批判的繼承的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。

67.藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象以受眾為主體的欣賞活動是接受者在審美經驗基礎上對藝術品的價值屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極主動的再創造活動。藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象,以受眾為主體的欣賞活動,是接受者在審美經驗基礎上對藝術品的價值屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極主動的再創造活動。

68.(1)再現是指在藝術創造中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。表現是指在藝術創造中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(2)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素;在側重表現的藝術作品中，也不會沒有再現的因素，其間只是存在比重的差別。因為，再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣;表現性作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

69.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯系也有區別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統覺性的特點與審美活動的適應性。

70.(1)審美認識功能(或審美認知功能)，指人通過藝術活動能夠獲得關于自然和社會的知識和信息。(2)審美教育功能，指人通過藝術活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。(3)審美娛樂功能，指人在藝術活動中能夠使身心得到調節，精神獲得愉悅。(4)三種功能是一個有機整體，不可分割。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

73.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

75.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

77.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

78.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

79.這段話形象地描述了藝術創作的過程。(1)藝術體驗。是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三個部分：①材料的儲備和審美經驗的積累。②審美發現和審美領悟的發生。③創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思。是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象，是藝術創作者在構思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術形象或情境。(3)藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己的藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。鄭板橋畫竹的經歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨特的審美體驗使畫家產生了創作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構思中出現了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”。“胸中之竹”是經過加工得到的審美意象，不同于真實的“眼中之竹”。在創作“手中之竹”時，藝術內涵得到深化，因此又不同于構思階段的“胸中之竹”。

80.任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此藝術創作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品只能作為今天創作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此，藝術創作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品，只能作為今天創作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時，不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗

81.包括音樂與舞蹈能夠最直接、最強烈地抒發和表現內心情感。音樂的分類方法很多。一般可將其分為聲樂和器樂兩大類。音樂的藝術語言和表現手段非常豐富。中西方音樂均有著悠久的歷史。舞蹈也有多種分類特別是藝術舞蹈、民族民間舞蹈、芭蕾舞和現代舞需要多加關注。包括音樂與舞蹈,能夠最直接、最強烈地抒發和表現內心情感。音樂的分類方法很多。一般可將其分為聲樂和器樂兩大類。音樂的藝術語言和表現手段非常豐富。中西方音樂均有著悠久的歷史。舞蹈也有多種分類,特別是藝術舞蹈、民族民間舞蹈、芭蕾舞和現代舞需要多加關注。

82.(1)形象思維：①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思維與抽象思維的關系：①抽象思維是人類普遍具備的思維形式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②在藝術構思與創造的過程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、結構的安排、人物性格的設計、表現手法的選擇等，或多或少都離不開抽象思維活動。形象思維與抽象思維在藝術家的創作活動中共同起作用．二者可以相互補充和促進。

83.答案要點：（1）形象思維是藝術家在創造活動中，從發現和體現生活，到進行藝術構思，形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術情境的整個過程中所采用的一種主要的思維方式。（2）抽象思維是人類最普遍的思維形式，是運用概念來進行判斷、揄和論證的思維方法。（3）形象思維與抽象思維可能在藝術家創作過程中相互交叉和轉化。

84.(1)語言藝術即文學包括詩歌、散文、小說、戲劇文學和影視文學等體裁。文學是以語言或文字符號作為表現方式的一種特殊藝術形式。文學語言是指加工提煉了的口頭語言和書面文字語言。創作主體通過對語言的審美把握來塑造藝術形象表現思想感情。(2)語言藝術的基本特征包括：①間接性；②廣闊性；③情感性。(1)語言藝術即文學，包括詩歌、散文、小說、戲劇文學和影視文學等體裁。文學是以語言或文字符號作為表現方式的一種特殊藝術形式。文學語言是指加工提煉了的口頭語言和書面文字語言。創作主體通過對語言的審美把握來塑造藝術形象，表現思想感情。(2)語言藝術的基本特征包括：①間接性；②廣闊性；③情感性。

85.(1)①形象思維是藝術家在創作活動中從體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形(1)①形象思維是藝術家在創作活動中從體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形

86.(1)審美效應主要有以下三種表現：①共鳴指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受也可稱作共鳴。②凈化指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。(2)結合自己體會闡述(1)審美效應主要有以下三種表現：①共鳴，指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化，指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟，指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。(2)結合自己體會闡述

87.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美