梨園百花苑課程綱要

目錄第一部分：前言一、課程開發背景………………1二、課程性質……………………2三、課程理念……………………3四、課程設計思路………………3第二部分：課程目標一、課程總目標…………………4二、單元分目標…………………5第三部分：課程內容一、課程版塊設置………………6二、課程內容與活動安排………6第四部分：課程組織與實施一、課程實施小組………………7二、課程實施的原則……………8三、課程實施建議………………8第五部分：課程評價一、評價原則……………………10二、評價內容與形式……………11三、評價等級……………………13【第一部分】前言《梨園百花苑》課程是一門美育課程，是XX教育集團風箏娃娃快樂成長課程下的藝術審美課程之一。我們將中國梨園的戲曲文化引入音樂課堂，使中國戲曲與音樂教育有機融合，形成獨特的戲曲音樂課程，期望達到一種原生態的美育教育，對于當代青少年整體素質的提高具有重大而現實的意義。我們遵循國家課程校本化和音樂課標實施的原則，精心編寫《梨園百花苑》的校本教材，將中國梨園的戲曲文化引入音樂課堂，使中國戲曲與音樂教育有機融合，基于兒童的生活基礎，培養學生樂于探究、熱愛戲曲生活為目標的音樂活動型綜合課程。以引導兒童熱愛戲曲、積極探究戲曲文化是課程為核心，確定學生的審美特點及音樂課程目標，根據小學生年齡特點擬分“典雅大氣”傳統京劇、“鏗鏘亮氣”現代京劇、“唯美靈氣”越劇、“淳樸秀氣”黃梅戲以及有滋有味“鈸子書”共五個單元，列出與單元主題匹配的戲曲拓展歌曲，形成獨具特色戲曲課程的主要內容。戲曲作為中華五千年的文明歷史的藝術瑰寶，戲曲進校園為學生創造了輕松愉悅的學習環境，豐富了學校的文化內涵，更為重要的是，可以使地方戲曲文化遺產得到保護、傳承和發展，使中國戲曲在一代又一代的傳承中閃耀出璀璨的光芒。一、課程開發背景：中國戲曲藝術有著悠久的歷史和民族文化，是當之無愧的國之瑰寶。2016年國務院發布《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》，緊接著中宣部有了關于推動“戲曲進校園”的重要指示。2017年國務院辦公廳出臺文件，印發關于支持戲曲傳承發展若干政策的通知，明確指出：加大戲曲普及和宣傳，加強學校戲曲通識教育，大力推動戲曲進校園，鼓勵學校建設戲曲社團和興趣小組，鼓勵中小學與本地戲曲藝術表演團體合作開展校園戲曲普及活動。1.優秀師資，為“戲曲進校園”提供可能我校是XX音樂區域共同體的主要示范單位，共有五個校區的音樂教師隊伍組合而成。2017年9月被正式授為XX市戲曲傳承基地學校。共同體中又指定了5位輔導老師和2位外聘老師，服務于學校“梨園小海棠”社團。外聘老師是XX市文化館戲曲專業教師，更有工作室的一大批青年熱愛戲曲的教師組成，共同研究戲曲教學，潛心學習戲曲。2.傳統文化，為“戲曲進校園”打開通道在通俗文化影響藝術舞臺，流行歌曲沖擊青少年視聽覺的今天，古老的傳統戲曲也以現代化、可視化的姿態不斷出現在我們身邊。流行歌曲中戲曲元素的穿插唱響了一片天空，音樂教材中編入戲歌，精致了整節課堂。電視節目中小戲骨的一招一式，吸引了不同層次的所有觀眾，短視頻中戲曲的特效合成，便捷了戲曲的全民參與，拉近了大人、孩子對傳統戲劇文化的了解……戲曲這種高雅藝術，不斷飛入尋常百姓家，激發人們學習戲曲的興趣。3.梨園課程，讓“戲曲進校園”落地生根2016年學校全面推進拓展性課程，梨園戲曲課程成為學校課程建設的一股美育力量。這是由學校骨干教師擔任團隊指導的一個社團，以讓學生欣賞美、發現美、體驗美、創造美、表現美為目標，它有機地融入并豐富了學校風箏娃娃拓展課程體系，進一步凸顯了辦一所有文化特色學校的核心理念。學校總體課程建設也給梨園戲曲課程提供了相應的硬件支撐和技術指導，給學生搭建了更多更好的成長與發展平臺。4.素養培育，讓“戲曲進校園”指向未來戲曲進校園，讓學生產生對相關知識的熱愛，感受音樂的魅力，培養綜合探究能力，產生對美的追求。戲曲教育基于兒童視野，不以培養戲曲專業演員為目標，改變傳統模式中“口傳心授”“三年磨一劍”，注重技能訓練的做法，讓孩子們通過戲曲欣賞、學唱、模仿等多種實踐方式，體驗中國戲曲的博大精深，感悟中國傳統文化的獨特魅力，培育學生的家國情懷和民族自豪感，引導學生做有戲的中國娃。二、課程性質：趣味性本課程是拓展性課程，學生根據自己的興趣愛好自主選擇戲曲種類。本課程摒棄傳統學唱歌曲的基礎教學方式，在有趣好玩的音樂案例教學中，穿插戲曲作品中的基本音樂理論知識，如音樂記號、旋律模唱、節奏模仿等。讓學生在輕松愉快的音樂氛圍中，學習戲曲相關的基本知識。（二）審美性本課題旨在開發適合小學生不同年齡階段的校園戲曲課程體系，將國粹京劇不同年齡階段引入校園，讓小學生近距離多途徑接觸戲曲藝術，引導學生由淺入深地了解戲曲藝術博大精深的文化，培養學生對戲曲藝術的濃厚興趣，獲得親身參與探索戲曲藝術的體驗。（三）實踐性從“賞戲”“唱戲”到“演戲”“創戲”將戲曲藝術融入校園文化建設，讓戲曲藝術扎根校園，滲透在日常學習與生活當中，從骨子里植入民族精神，進而陶冶學生道德情操，提高藝術審美修養，激發孩子們熱愛祖國的美好情懷。讓學生在情境中結合生活經驗去思考、分析問題。（四）綜合性學校利用校內外的教師資源，開設了以戲曲為代表的藝術類、科技類、體育類、探究類等科目，學校也倡導教師、家長帶領學生走進社區、走近大自然，在豐富多彩的社會踐活動中開闊學生的視野、培養學生能力，捉高學生認識社會、適應社會的能力。戲曲課程在普及3-6年級學生的基礎上，選取部分熱愛戲曲表演藝術的學生進社團，成為學校和美課程中的特色課程。三、課程理念1. 體現差異性，尊重年齡特點適合小學生的戲曲教材還比較零散，設計比較系統的課程教學，滿足不同年齡層次的學生的要求的教材，是很多音樂教師的夢想。為此，我們專門組織了一只由長期進行校園戲曲教育教學研究的音樂骨干老師為課程研發小組，著手進行校園戲曲課程的建設，力求戲曲能讓孩子喜聞樂見，讓戲曲進入校園，留駐校園。2. 遵循序列性，優化普及傳承在基礎教育階段，通過多種形式使學生了解戲曲、熱愛戲曲，積極探索戲曲教學進課堂、進校園是傳承中華優秀傳統文化，培育和踐行社會主義核心價值觀的重要舉措。搭建戲曲臺階，整合學校與社會資源，開發校園戲曲課程，普及推廣傳統戲曲文化，推動中華優秀傳統文化在學校的傳播和普及，引導學生感受傳統文化的魅力，增強民族自豪感。3.提倡民族性，理解文化成果通過課程學習，學生熟悉并熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識。隨著時代的發展和社會生活的變遷，反應家鄉社會生活的優秀中國作品，將中國戲曲納入拓展課程的教學內容中，以開闊的視野學習我國民族音樂文化，理解家鄉戲曲文化的多樣性，共享人類文明的一切優秀成果。4．注重多元性，培育個性發展本課程倡導科學、開放的評價方式，以鼓勵和認可學生的課程學習為出發點，從評價原則、評價要求、評價的內容和方法三方面衡量學生的學習成果。以激勵性、多元性、互動性為評價原則；以形成性評價與終結性評價相結合，從吟誦歌詞到戲曲賞析，從參與表演再到創編活動，全面培育學生的個性發展。四、課程設計思路（一）激發多元感官，凸顯美育特色梨園戲韻社團努力激發多元感官，設置戲曲學唱、戲曲賞析、戲曲啟蒙、雅樂踏歌、課堂思考、藝術創想六個板塊，并在每個單元設置戲曲小百科，既簡潔明了又包羅萬象，讓學生眼動、耳動、嘴動、手動，產生通感，將人的視覺、聽覺等相互溝通交錯，使戲曲更為活潑和具象。（二）注重內外合作，提升綜合素養戲曲藝術博大精深，在每一課的安排上都有3課時左右，每一個單元至少需6課時，戲韻社團一學年活動有30課時，使用一年。盡管如此，小小的課堂還是不能滿足學生心中對戲曲的探索，因此，我們鼓勵學生自己搜集資料，用課外時間去表演、實踐，甚至可以利用假日進行臉譜制作、演出等活動。我們努力構建藝術平臺，讓學生參與表演式的節目，花大量的時間了解舞臺道具、唱腔等，給人以美的享受。在這過程中，學生學會了表演、合作、創造，學會了協調能力，溝通能力，自學能力，自我改編能力，自我修正能力等，提高學生的綜合素養。（三）堅持“互聯網+”，延展學習時空當今社會是“互聯網+”的時代，學生的學習空間不斷被刷新，學生在有意和無意之間接觸到的戲曲資源都是很好的內容補充。在課程編排中，我們增加了電視曲藝頻道，戲曲網絡，淘寶上的戲曲專用品商店鏈接，以及制作音樂二維碼等，將豐富的視頻、圖片、文字等資料帶給學生全新的學習體驗，特別如學生作業的云端共享，讓學習者和學習者都得到極寬的學習空間，從而實現現實空間與虛擬空間無縫鏈接。【第二部分】課程目標一、課程總目標1.建立目標，儲備梳理戲曲資源“校園小戲迷”戲曲拓展性課程是將中國梨園的戲曲文化引入音樂課堂，使中國戲曲與音樂教育有機融合，以小學中高年級兒童的生活基礎，培養學生樂于探究、熱愛戲曲生活為目標的音樂活動型綜合課程。不斷加強學生之間、學校之間的戲曲交流，不斷提高學生學習戲曲的興趣。2.單元推進，激活戲曲學習通道戲曲“進校園”只是開始，終極目標是要“出校園”——讓戲曲走入孩子的心里，讓更多的學生有基礎欣賞、有能力傳播、有熱情傳承。戲曲進校園實際上承擔著為中華優秀傳統文化鋪墊廣泛、扎實社會基礎的使命。知曉了中高年級學生的審美特點及音樂課程目標，我們根據小學生年齡特點設計五個單元，列出與單元主題匹配的經典戲曲作品，形成獨具特色戲曲課程的主要內容。3.主題明確，全面提升戲曲素養戲曲文化的傳承離不開人才培養，應將戲曲教育納入學校教育體系，使戲曲教育常態化。戲曲進課堂、進校園等工作的持續發展，需要一批年輕的師資隊伍來保障戲曲教學質量，整合社會力量發揮作用，讓全市青少年更加了解戲曲，唱響經典，全面提升提高學生的戲曲素養，推動戲曲的傳承發展，逐步深入，不斷提升學生的戲曲素養。二、單元分目標戲曲作為中華民族文化的瑰寶，是傳承和弘揚優秀傳統文化的重要載體，面對戲曲傳承發展面臨的現實困境，深入推進“戲曲進校園”已成為保護傳承發展的必然趨勢。要求學生在學好知識文化的同時，提高自己的綜合音樂素質，通過開展豐富多彩的校園文化活動，在良好的校園文化氛圍中陶冶情操。單元主題內容基礎目標一《典雅大氣京劇》1.了解傳統京劇，走進傳統京劇的藝術殿堂，探尋起源與演變過程。2.欣賞色彩艷麗的臉譜并能涂出自己最喜歡的式樣。3.領略精美的服飾,變幻莫測的道具,感受國粹無窮的魅力，進行美的探索。二《鏗鉻亮氣京劇》1.知道京劇表演的四大功夫是唱、念、做、打，角色為生、旦、凈、丑，各個行當在表演程式、演唱和服裝上都有藝術化的區別。2.掌握基本的歸韻、收聲等演唱法則，做到字正腔圓，了解念白是音樂性與節奏性的話白。3.嘗試演唱與念白，喜歡京劇，享受戲曲韻味。三《唯美靈氣越劇》1.區分京劇和越劇文化底蘊的不同,感受越劇舞臺綜合性、虛擬性和過程性的特點，了解手、眼、身、步越劇表演中的基本動作。2.知道越劇藝術中的禮儀文化，并用上身段手勢進行表演,進行美的演繹。3.能夠基本學唱作品，并進行一系列合作進行創編。四《淳樸秀氣黃梅戲》1.了解黃梅戲的曲藝特點和起源發展，發現美、吸收美、融合美，提升民族精氣神懂得戲曲傳承的重要性。2.感受中國元素的現代風格黃梅戲,結合兒童生活特點進行小組討論并進行創編。3.強調黃梅戲的傳承要在傳統基礎上融入現代文化。五《有滋有味鈸子書》1.解自己家鄉地方曲藝XX鈸子書文化,多方面聆聽和學習適合小學生演唱的鈸子書作品。2.學習敲打鈸子基本動作、節奏等基礎知識，能夠簡單地演唱作品。3.進一步加強地方戲曲傳承，在傳統基礎上融入現代文化，感受中國元素的動漫風格讓戲曲更有時代年氣息與兒童特點，發現美，吸收美，融合美，生成美，不斷開展美的實踐，提升民族精氣神。【第三部分】課程內容實驗小學近年來一直以素質教育為抓手，致力于體驗式音樂教學的研究，取得了一定的成效。而“梨園百花苑”拓展性戲曲課程，也是站在全面提升促進學生音樂素養的基點上，緊貼中高年級孩子的年齡特點及興趣喜好，整合音樂教材，創造性地開拓戲曲方面的教學內容，期望這本戲曲拓展性課程能夠營建校園戲曲濃厚的學習氛圍，通過多種途徑進行校園戲曲文化知識推廣和宣傳，讓戲曲文化深入師生心中。一、課程版塊設置本課程分成五個單元，從“典雅大氣”傳統京劇、“鏗鏘亮氣”現在京劇、“唯美靈氣”越劇、“淳樸秀氣”黃梅戲以及地方戲曲“XX鈸子書”組成，每個單元都有一首戲曲學唱內容和一個戲曲賞析內容組成，讓孩子們通過眼睛、耳朵、肢體等多方面的感官了解中國戲曲、實踐感受戲曲藝術的特色，通過多種渠道感知中華民族的優秀傳統文化。二、課程內容和活動安排“戲曲進校園”是普及教育而非精英教育，我們要清楚的認識到：“戲曲進課堂”并不是培養戲曲專業演員，而是一種普及戲曲知識的教育，這種普及是希望青少年對中國戲曲的基本元素有所了解。通過看一看、聽一聽、敲一敲、演一演各種途徑擴大戲曲在學生中的影響力，提升學生對于民族文化的自豪感。制定本校《校園小戲迷》校本課程計劃表。單元主題教學內容課時課程價值和意義一典雅大氣傳統京劇《賣水》3在戲曲學唱中了解《賣水》故事背景，感受李家的戲劇人生，走進傳統京劇的藝術殿堂，探尋京劇的起源與發展過程。層層推進故事情節,領略精美的京劇服飾，變幻莫測地感受國粹無窮的魅力。《京調》3欣賞由西皮原版和西皮流水音調改編的民族管弦樂曲，了解樂曲采用清脆明亮的竹笛領奏,模擬人們熟悉的京劇唱腔。二鏗鏘亮氣現代京劇《都有--顆紅亮的心》3在戲曲學唱中以兒童視角回憶童年往事，嘗試李鐵梅與奶奶一段俏皮又有含義的對話，享受現代京劇的獨特韻味。《智取威虎山》3在賞析中感受革命現代京劇曲目,模仿臨海雪原中楊子榮打進威虎山，活捉座山雕的情景,表現主人公機智威武的形象。三唯美靈氣越劇《十八相送》3了解梁山伯與祝英臺的故事，用那悠悠的歌聲來紀念他們，學唱這部作品中的經典唱段，最后用“化蝶”來象征他們的團圓，把他們當作追求自由理想和勇氣的化身。《紅樓夢》3賞析根據古典文學名著《紅樓夢》改編而成的越劇，感受林黛玉心情憂郁，體弱多病的形象氣質，以及對生活的悲憤與委屈情緒。四淳樸秀氣黃梅戲《天仙配》3歌曲表現七仙女不顧天規，私自下凡與董永結為伉儷，憧憬美好生活最終被玉帝拆散的故事。《女駙馬》3通過欣賞作品式講述馮素珍與李兆廷自幼相愛，婚后由于家境敗落，素珍被迫進京應試，中狀元被招駙馬，終成眷屬的故事背景。五有滋有味鈸子書《觀瓜燈》3XX鈸子書原創作品，感受家鄉的戲曲文化、XX獨特的西瓜燈節，表達了作者對本土文化的熱愛。學習敲打鈸子的基本動作、節奏等基礎知識，簡單地演唱作品。《航天人》3通過作品欣賞感受家鄉戲曲的博大精深，感受鈸子書元素的兒童歌曲讓家鄉更有時代氣息，表達了作者對濃濃家鄉的熱愛和贊美之情。通過校本教材能讓學生對戲曲有一定的了解，更多的孩子與家長通過多元體驗重視戲曲教育并愛上戲曲。并成立梨園童星耀百花的“小海棠”社團，從戲曲課程教學中挑選一部分愛好戲曲的孩子每周進行特訓，每月邀請本地藝人對孩子們進行培訓，挑選優秀經典曲目進行演唱與表演。在社團孩子們當中評選出了一批優秀的戲曲小明星，從而進一步宣傳、推動戲曲進校園工作深入開展。【第四部分】課程組織與實施成立“校園小戲迷”課程專題小組，由嘉興市學科帶頭人、XX市名師以及骨干教師組成，全面負責課程規劃、課程研發與程實施。一、課程實施小組本課程由實驗小學教育集團音樂教研組共同承擔實施，根據音樂老師的個人特長，將課程項目進行有序、整合性的開展實施。周瑾：課程總架構設計和理論指導，負責制定課程的具體方案，完善課程綱要與制度，全面指導課程開發。李墨翟：課程實施全程指導、統籌安排。嚴裊文：課程資料的具體實施者，教學設計的整理、撰寫和完善。吳穎瑋：具體課程實施落實，整理和資料保存、提煉等。洪殿君：課程資料的具體實施者，XX鈸子書戲曲身段動作的學習指導。二、課程實施的原則1. 實踐性原則本課程主要以實踐體驗為主，在活動中學習，在活動中指導，敲一敲鑼鼓經，演一演越劇身段，畫一畫京劇臉譜、做一做戲曲廣播操等都需要學生實踐體驗，在活動中感受到戲曲藝術的博大精深，培養對中華傳統戲曲文化的熱愛。2. 發展性原則：學生的嗓子、個頭、形象不一樣，其發展前景不可估量，參與到戲曲進校園活動中使每個學生都有發揮自身特長的機會，注重個性的自主選擇和多元呈現，學戲過程中讓學生的主動性成為內在動力，自主選擇體驗適合自己的學習方式，在課程中實現自我成長，收獲戲曲成長路上的快樂。3. 審美性原則：課程遵循戲曲是視聽覺的藝術、時間的藝術、情感的藝術等審美表現特征，集合歌唱、舞蹈、美術等綜合藝術，讓學生在反復地聽、唱、演等實踐活動中培養學生發現美，體驗美，表達美的能力，在審美過程中獲得愉悅的感受和體驗。三、課程實施建議根據我國戲曲藝術的發展現狀，審視傳統藝術保護與發展戲曲藝術的局限性，針對對地方戲曲藝術的保護、傳承、創作等過程中存在的一些問題，借助于音樂課堂、開設名家講座、網絡平臺互動等優勢，不斷加強與完善學校的戲曲社團，推動地方戲曲藝術的發展和創新，從而讓學生充分地認識戲曲藝術，愛上地方戲曲藝術。（一）基于課堂本身，儲備戲曲資源1.梳理教材課程戲曲進校園活動可以充分利用這種模式，起來建立新的獨具特色的校本課程。讓戲曲和小學音樂課堂結合起來，在音樂教材中加入戲曲的有關內容，添加比較簡單的朗朗上口的利于學生學習的曲目，讓學生更加深刻地體會戲曲的博大精深。2.學唱戲歌名段戲曲選段以京劇、昆劇為主，同時兼顧全國上百個劇種，運用影視藝術手段，向學生介紹戲曲界著名藝術家和新秀演唱的膾炙人口的經典唱段，以及演員精湛的表演技藝，讓學生在藝術享受之中，領略戲曲藝術的獨特神韻，并介紹有關戲曲的文化知識，弘揚我國的優秀民族文化。3.開設名家講座學校可以發揮社會力量請經驗豐富的民間藝人、德高望重的藝術家來到學校為學生帶來“戲曲知識講座”，此外我們還借助文化部門、戲劇團體的優勢，定期邀請藝術家們來到校園里，為學生們帶來精彩的演出，將地方性劇和引進課堂引導學生進行深入探究，以全新的視角對地方戲曲進行解讀。（二）立足校園文化，開發戲曲課程戲曲本身來自于生活，它與學生的精神生活、文化生活息息相關。各個學校可以根據地區人文地理環境吸收本地的戲曲藝術和其他民間劇種，立足于校園文化編寫出具有地方特色的音樂教材供教學使用。1.校園音響引領利用校園音響系統開展形式多彩的戲曲廣播活動，有利于促進戲曲文化在校園中的傳播。學校可以開展戲曲知識競賽、戲曲歌唱比賽、有關戲曲的演講比賽、擂臺賽等活動，激發學生對戲曲的學習。2.六一活動參與為了更好地傳承鄉土戲曲文化，學校可在“我要上六一”系列活動中定期舉辦戲曲文化展和戲曲文化主題講座活動，充分展示鄉土戲曲的文化韻味和本土特色。不斷拓展戲曲文化資源，豐富學生的戲曲文化知識。3.戲曲社團拓展正是基于這樣的認知和思考，我校在戲曲進校園活動啟動后，可以指導學生自發成立了“小海棠”戲曲社，先后開展了識臉譜、畫畫臉譜、進展館等活動。通過識臉譜、畫畫臉譜、裝扮戲曲人物，跟著專家老師學戲曲，使學生充分受了戲曲的魅力。（三）聚焦鄉土資源，傳播戲曲文化在當下社會和信息時代，傳統的戲曲藝術收到自身和外界的沖擊，以及人們審美方式的改變，戲曲自身也在不斷地自我調整和融合。尋求具體的利用新媒體藝術傳播戲曲藝術的思路，包括提出建立戲曲社團，發展文化藝術周等活動來促進戲曲的有效傳播。1．網絡式互動在信息技術發達的信息化時代，網絡為戲曲文化的傳播提供了有力的承載工具。。網絡時空的自由性既為學生觀看戲曲提供了更大便利，利用朋友圈、微信群等方式，加強名家、演員與學生之的互動；利用電視擂臺賽的形式傳播傳統戲曲，更易于吸引學生對地方戲曲文化的熱愛。2.平臺式交流由戲曲愛好者自己招募人員組成俱樂部，根據各自的興趣分組進行交流與共享。可定期舉辦戲迷擂臺賽活動，激發大家學習戲曲的熱情。同時讓學生走出課堂觀摩和參加民間的藝術表演文化藝術周等校外戲曲文化活動，走進地方節日期間舉辦的各種戲曲演出現場，深入了解地方曲種的韻律及特征等。3.角色式創作戲曲表演藝術的本質是運用多種多樣的造型藝術手段來塑造人物形象與創設藝術氛圍。首先學生要學會觀察故事情節中人物角色不同的身份、經歷和處境。從豐富的生活中挖掘提煉和觀察總結外，還要對劇中的人物內在性格作出全面的理解和分析。（四）創新成果展示，提升戲曲素養評價主體的多元化、評價內容的全面化、評價方法的多樣化、評價時機的全程化是音樂教學評價的最主要特點。在音樂和戲曲文化領域的教學中，我們要善于利用各種評價手段，搭建展示平臺，積極發揮評價的作用。1．采用競賽助力我們可以采用“比一比”、“賽一賽”等手段來激發學生對戲曲學習的熱情，真正體會到戲曲的魅力。在評價中要指導學生學會反思，尋找原因。不僅要對自己的成果進行反思，更重要的是對學習的過程進行反思。2．設立戲曲展臺我們可以在專用的音樂教室、走廊、班級教室甚至學校展廳開辟一個空間，設立一個“戲曲精品展臺”，把每一次活動評出的音樂優秀作品在“戲曲精品展臺”上展示，激發他們學習戲曲音樂的興趣。3．制作美篇宣傳有時候學生的優秀作品數量較多，或者一個學期下來，積累的學生作品很多，“戲曲精品展臺”已容納不下時，我們不妨把這些優秀作品拍成照片、視頻等做成宣傳的“美篇”，利用網絡的形式進行宣傳，進一步點燃學生學習戲曲學習創作的熱情。戲曲作為中華五千年的文明歷史，藝術的瑰寶，戲曲進校園，為學生創造了輕松愉悅的學習環境，豐富了學校的文化內涵，更為重要的是，可以使地方戲曲文化遺產得到保護、傳承和發展，使中國戲曲在一代又一代的傳承中閃耀出璀璨的光芒。【第五部分】課程評價一、評價原則1．激勵性原則注重對學生京劇學習過程中身段體驗、臉譜繪畫、做戲曲廣播操、戲歌學唱等的肯定，通過評價強化學生積極的狀態，激發他們的學習熱情，因此在評價時遵循“激勵原則”，讓學生可以不斷獲得成功的體驗與快樂。2．多元性原則鼓勵并尊重學生極富個性的自我